Андрей алехин: Алехин Андрей Анатольевич

Как сыграть Аль Пачино: Андрей Алехин о призвании, ремесле, искусстве и наболевшем

Как говорили великие: «Специалист подобен флюсу: полнота его одностороння». Андрей Алехин — пример многостороннего таланта. Известный актер, мастер дубляжа и озвучки. Известный писатель, автор книг «Родина-тетя», «Чтобы вы знали», «Между полуночью и никогда». А с недавних пор еще и популярный кулинарный блогер, делящийся премудростями французской кухни на своем YouTube-канале. Его мнение отличается жесткостью, а оценки — прямотой и резкостью, что, как водится, многих раздражает. Но то, что раздражает, не оставляет равнодушным. А значит — стоит внимания. 

В интервью creativity.ua Андрей Алехин рассказывает о призвании, ремесле, искусстве и наболевшем.

Андрей Алехин

Вы известны в трех ипостасях: как актер, как писатель и как кулинарный блогер. Кем вы ощущаете себя в первую очередь?

Ощущаю я себя тем, кем являюсь в нужный момент: если пишу книгу — я точно писатель (правда, сейчас я пишу кулинарную книгу и ощущаю себя несколько двойственно). Но в целом, если честно, это нелегко — совмещать.

Где-нибудь на съемочной площадке, когда в актерской кто-то вдруг скажет: «Андрюша! Я ведь читаю ваши книги! Очень нравится, пишите ещё!» — сразу наступает такая странная тишина, как будто среди дружной команды натуристов в бане появился тайный эротоман, и его разоблачили. Актеры, конечно, с недоверием относятся к писателю на площадке — при нем играть как-то неудобно, как целоваться с женой при ее папе.

А где-нибудь среди писателей, издателей или литературных критиков во время обсуждения последних новинок Книжного Арсенала, бывает, кто-то из них вдруг выдаст: «У меня мама смотрит сериал — не помню, как называется, — так вас там вчера показывали». Становится очень, очень неудобно. Сразу снижает все твое творческое наследие до самодеятельной писанины.

Хотя с кулинарией это помогает. Если мне пишут: «Ваше тесто не подошло, маловато муки!» — я радостно сообщаю: «Я ведь не настоящий кулинар. Нам, актерам, не стоит вообще доверять тесто!». И это святая правда.

Как формировался ваш выбор профессий, увлечений и призваний? Известно, что вы перепробовали множество разных профессий. Что повлияло на ваше решение выбрать актерство и писательство?

Знаете, я бы с удовольствием выдал миллион красивых слов о том, что творчество — оно многолико, и неважно, в какой области вы творите, — его везде можно проявить… Но я лучше скажу, как есть.

Я, к сожалению, никогда не мог заниматься чем-то долго и глубоко. Я окончил консерваторию как музыкант, а университет как лингвист, я получил высшее образование в области финансов и работал бухгалтером, учителем, радио- и телеведущим, бизнесменом, переводчиком и еще Бог знает кем, но везде мне все быстро наскучивало. За серьезные области, вроде ортопедии, проектирования мостов или изучения термоядерных реакций, я, слава Богу, и не думал браться.

Я не могу сказать, что делал все спустя рукава. Напротив, во многом я достигал достойных, уважительных высот. И когда меня теперь справедливо упрекают в том, что я в известной степени распыляюсь и трачу свой талант на разнонаправленные векторы, я, конечно, демонстрирую условное возмущение и намекаю на некоторую связь между мною и титанами Возрождения, которые были, как известно, чертовски универсальны во всем, не закрепляясь подолгу на одной узко обозначенной области. Но внутренне я, разумеется, ясно понимаю, что не тяну ни на титана, ни даже на небольшого титанчика. Я, увы, гораздо ближе к Попрыгунье — той чеховской героине, которая, если помните, и музицировала, и рисовала, и лепила, а самое главное в жизни профукала.

Так что никто не даст вам гарантии, что через десяток лет (если нас не свалит очередной вирус), вы не спросите меня: «Андрей, как вам удается все совмещать? Вы ведь и драматург, и социолог, и ландшафтный дизайнер!».

Как у вас пробудилась потребность писать? Или, говоря иначе, когда вы поняли, что не можете не писать?

С писательством мне просто очень не повезло: так уж случилось, что я украинский русскоязычный писатель, а это трагично и довольно глупо. Обвинить меня в незнании государственного языка не получится: я могу предъявить университетский диплом украиниста. Кроме того, по-украински я говорю намного бойчее и правильнее большинства моих украиноязычных критиков: я несколько лет просидел в украиноязычном прямом эфире, являя собой (долой ложную скромность!) образец живой, искрящейся и к тому же литературной мовы.

Но художественные тексты я упорно пишу по-русски. Тут уж ничего не изменишь, меня можно только пристрелить или перевести. Но переводить сложно: издатели не спешат издавать меня на украинском, а заманчивые предложения российских издательств, с уверениями в том, что я бы имел в России огромный (в том числе финансовый) успех, были мною, разумеется, посланы куда подальше.

Ваш любимый жанр в литературе? Можете ли вы назвать первую пятерку Ваших любимых писателей и книг?

С любимой пятеркой писателей будет трудно. Мне вполне хватает двойки великих — Гоголя и Чехова, русскоязычных, но по происхождению вполне себе украинских, как сейчас принято говорить, «авторов текстов». Их наследие — это совершенно полная Вселенная, в которой можно найти все, что нужно для жизни и гораздо больше.

Западная литература — это широкоформатный экран: от Лукиана до Ремарка. Новомодные авторы меня иногда откровенно пугают, а мрачные северяне, вроде Толстого или Достоевского, гнетут. Перед их талантом принято поклоняться, и я нехотя поклоняюсь, но это что-то вроде массового преклонения перед Высоцким: все побежали, и я побежал.

А вот в актерском плане мне очень повезло, и не в смысле мелькания в сериалах: мы все знаем, что это такое — наши сериалы. Мне повезло чудом пробраться в озвучку и дубляж — а это уже совсем другая история.

Актер Андрей Алехин в сериалах бывает таким…

Сериалы, вроде таких, как «Пуля для олигарха», «Ментовская овчарка» или «Прачка из Пятихаток», это, конечно, для кого-то очень мило и весело. Но мне довелось дублировать (то есть фактически играть вместе с ними!) и Аль Пачино, и Де Ниро, и Малковича, и Бандераса, и Джонни Деппа. Все они (и не только они) говорили моим голосом. Заявляю об этом не для того, чтобы похвастаться, а потому, что это большое счастье.

…или таким

Ты можешь быть большим, великим актером, но играть всю жизнь маленькие, плоские роли под руководством недалекого режиссера по сценариям бесталанного драматурга. Так нередко бывает. А здесь — это высочайший, мировой уровень, и ты не просто к нему прикасаешься, ты можешь весь свой талант проявить именно на нем, на этом уровне.

Между актерами сцены и дубляжа длится нескончаемый спор: они презрительно заявляют, что у нас играют только язык и связки. А мы, в свою очередь (и не без оснований) указываем на традиционно невысокий уровень постановок в Украине, в которых им приходится «блистать».

Андрей Алехин

Вы представляете, как это — играть рядом с Аль Пачино? А играть Аль Пачино? А я представляю.

Вы представляете, как это — играть рядом с Аль Пачино? А играть Аль Пачино? А я представляю.

Тогда продолжим о высоком. Культура страны сейчас рассматривается как совокупность креативных индустрий. Как вы считаете, может ли культура быть самоокупаемой? Что нужно сделать, чтобы она стала таковой?

Я не верю в самоокупаемость культуры, она в любом случае требует поддержки и даже цензуры, особенно в нашем, подчас ощутимо средневековом обществе.

Но культура — понятие гораздо более широкое, чем просто книжки, концерты, театры и музеи. Культура — это все, что делает, условно говоря, из Илиады Одиссею. Из природных, физических условий возникает нечто, созданное человеческим разумом и сердцем; это та пресловутая Божья искра, которая позволила нам в известном смысле возвыситься над природой.

«Культура — это больше, чем театры и музеи», — Андрей Алехин

Говоря о нашей стране, наша задача, насколько это мне видится, — начать вот эту постепенную, но неостановимую инкрустацию Украины в мировое культурное сообщество, из которого нас так несправедливо и надолго извлекли. Мы должны вновь стать неотъемлемой частью мировой культуры, и не на уровне «бабушка Лео Ди Каприо была из Украины» или «Серж Лифарь — на самом деле киевлянин», а в самом демократическом, широком смысле.

Наша задача, насколько это мне видится, — начать вот эту постепенную, но неостановимую инкрустацию Украины в мировое культурное сообщество, из которого нас так несправедливо и надолго извлекли.

К сожалению, ложно понимаемый патриотизм очень нам в этом мешает. Мы до сих пор идем по пути пресловутой Ганны Герман, которая высказывалась в том духе, что мы Европе интересны именно своим неповторимым хуторянством.

Вот эта доставшаяся нам от российской метрополии привычка без конца повторять идиотские мантры о нашей уникальности, великой самоценности и исключительности, этот рефлекс повсюду искать оскорбительные нам намеки на «меншовартість», если прямо указать на нашу отсталость и массовую необразованность, — это нам здорово мешает.

Привычка без конца повторять идиотские мантры о нашей уникальности, великой самоценности и исключительности, этот рефлекс повсюду искать оскорбительные нам намеки на «меншовартість» — это нам здорово мешает.

Начать хорошо бы с честного определения себя на культурной карте мира — где мы? Кому мы действительно интересны? Чем?

Очень обидно, когда наши деятели культуры, побывав в далеких гребенях и встретившись там с украинской диаспорой, возвращаются глубоко убежденные в том, что: «нас все любят», «мы — особенные». Хотя Украина (печально, но факт) на культурной карте мира является глубокой периферией. И хорошо бы это для начала признать: это сильно бы приблизило нас к выздоровлению и прогрессу. Хорошо бы из теплых залов встреч с диаспорой выйти на шумные улицы Торонто или Сиднея и поговорить об Украине с простым местным населением, которому мы и наша культура глубоко до фени.

Да, это правда, очень тяжело посмотреть на себя со стороны и увидеть вещи такими, какие они есть. Это точно так же, как человек на селфи всегда выглядит намного лучше, чем на случайных фотографиях друзей: увидев такие, всегда в ужасе хочется крикнуть: «Удали немедленно!».

Привычка измерять наши культурные достижения только нашими же, внутренними отечественными мерками, доставшаяся нам от советских времен, — отвратительна. Как только начинаешь оперировать мировыми критериями, все тут же скукоживается: почти никто в мире, увы, не знает Лесю Украинку.

Шекспира знают, Бальзака знают, Хемингуэя знают, а Лесю — нет. И нечего тут сразу наливаться кровью и кричать про меншовартість: Леся в принципе не виновата в том, что мы самовлюбленные идиоты.

У нас принято предъявлять человечеству Сикорского или королеву Анну Ярославну, но в мире относительно немного народа знает, кто это — Сикорский, а выдающихся французских королев также было немало в истории, причем не только в самой Франции. Французы и прочие вам назовут королеву Марго, Екатерину Медичи, Элеонору Аквитанскую или Анну Австрийскую — ту, что с подвесками. А вот Анну Ярославну, которой у нас принято оперировать, как последним доводом королей, даже среди французов мало кто вспомнит. И нечего тут наживаться на бедной дочери Ярослава: это только по нашей, местной версии она принесла диким французам Библию, свет и подпись чернилами.

На самом деле есть гораздо больше культурных точек соприкосновения, которые связывают нас с Европой. На них и надо делать ставку: оказывается, это тоже Украина, только вы этого не знали.

Mazeppa — одно из знаковых понятий европейской культуры, наравне с Ivanhoe, но никому в Европе в голову не приходит считать его украинским, и это плохо. Нам бы заявить на него права, назвать Бориспольское летовище «Airport Mazeppa» — но нет. А если даже и назвать — мы опять повесим кругом опереточные булавы и доведем весь мир до сонного одурения своим высокочастотным бормотанием: гетьман, Батурин, Полтавская битва, письмо турецкому султану… Тут нужно совсем другое, а не осточертевшие мантры о нашей уникальной национальной доле, особенной доблести, самых красивых девушках, самой милозвучной мове, самой красочной валюте…

Это ужасно — наша уверенность, что мы-то ого-го! Других таких не найти! Это у нас от россиян: те ведь тоже уверены в своей уникальности: их, видите ли, «аршином общим не измерить», или как там…

Для всех за пределами Украины Шевченко — прежде всего футболист, а не великий Кобзарь, как ни обидно. Пора выйти из дорогого сердцу хутора в общий мир — это некомфортно, но полезно. Вы начнете быть миру интересны, только если станете частью его. Если оскорбиться и ждать, пока мир вас вдруг разглядит, ахнет, всплеснет руками и, наконец, оценит — можно сразу вешаться. Поговорите с сотнями моих коллег-актеров о такой практике, особенно с пожилыми и нищими. Они вам многое на этот счет поведают и будут правы.

Вы начнете быть миру интересны, только если станете частью его. Если оскорбиться и ждать, пока мир вас вдруг разглядит, ахнет, всплеснет руками и, наконец, оценит — можно сразу вешаться.

В этом смысле одна добротная песенка группы «Казка» сделала для украинской культуры в тысячу раз больше, чем все многолетнее шароварное творчество всяких «народных коллективов», которое столетиями представляет нашу несчастную культуру стареющей украинской диаспоре всех стран. Больше это никому не интересно. И слава Богу.

Поэтому именно сейчас, во времена стартапов и международных проектов на неанглийском английском, Украина может критически вырваться вперед: для этого все имеется. Тут мы в тех же условиях, что и остальной мир: нам и карты в руки. Но любое наше культурное достижение немедленно перенесите не на киевский, а на всепланетный уровень — и тогда увидите его истинную ценность. Смотрите за границы, за периметр — там, там наше признание.

Поэтому именно сейчас, во времена стартапов и международных проектов на неанглийском английском, Украина может критически вырваться вперед: для этого все имеется.

Как вы оцениваете состояние кино и театра в сегодняшней Украине? Что, по вашему мнению, нужно сделать для того, чтобы поднять уровень этих искусств?

Театра я не люблю: советский давно уж мертв. Все эти Академические, с народными артистами, имени какого-нибудь «письменника» — это живой труп, поддерживаемый сложной системой подпорок и вливаний.

Андрей Алехин — положительный герой эпохи соцреализма

А современный театр мне и подавно не мил. Все эти наспех сколоченные антрепризы для добывания денег артистам: два стула реквизита, пустая сцена — и звезда со звездою говорит! Я когда-то увидел афишу спектакля «Анна Каренина». Они играют «Анну Каренину» за час с небольшим; актеров пять человек или около того. Самое дорогое — платье Анны, наверняка Андрэ Тан самовыражался. Так можно и по два спектакля в день давать: совхозная усадьба в одном селе и Дом культуры в другом. Люди придут смотреть только ради того, чтоб такое чудо-платье увидеть. Интересно, как у них там поезд выезжает.

Ну, а если современный театр берется за нетленную украинскую классику — вообще хоть святых выноси! Все у них непременно в новом, шокирующем прочтении — или все герои на самокатах, или Маруся — жертва буллинга, или Голохвастов — гей и голый. Сидишь и уже не соображаешь, зачем ты сюда попал, и как быть дальше.

А кино… Принято писать: украинское кино переживает период подъема! Ну, переживает — и прекрасно. Но под словом «подъем» я подразумеваю только международный успех. А тут у нас лишь «Племя» и, по большому счету, все.

Нас в кино качает, как маятник. От исторических, как правило, принципиально трагичных и примерно одинаковых картин (как было еще несколько лет назад) до нынешних откровенно КВНовских фарсов (как теперь). Согласитесь, «Скажене весілля» — все-таки не совсем кино. Это, скорее, театральный капустник, в стиле «Оля Полякова». Середины практически нет: как в политике, так и в головах.

Мы — люди высоких страстей. Континентальный климат диктует: зимой до минус тридцати, летом до плюс сорока. Но кино и вправду развивается, только очень медленно и бедно. К тому же идиотская система господдержки понравившихся комиссии проектов, так называемый «питчинг», как по мне, манифест глупости. В стране, которая во всем мире стала символом коррупции, кучка старцев-деятелей решает, кому дать денег! Это просто какой-то коррупционный манифест.

Если уж хотите кому-то давать денег на конкурсной основе, приглашайте из-за бугра независимых и уважаемых экспертов. Платите почасово голливудским академикам, которым дорога их репутация, — пусть решают они. И тогда украинский кинематограф уже через десятилетие станет одним из самых известных в киномире.

Если уж хотите кому-то давать денег на конкурсной основе, приглашайте из-за бугра независимых и уважаемых экспертов. Платите почасово голливудским академикам, которым дорога их репутация, — пусть решают они.

А что касается телевидения, то, словно подтверждая мои слова, миру (миру, а не только России) гораздо интереснее оказались экзотические для него костюмные переживания нашего высшего света, чем какие-нибудь лубочные зарисовки из жизни героических козаков. Которые, если честно, были именно теми, кем их видит весь мир, кроме нас: отличными профессионалами-наемниками, служившими попеременно то русскому царю, то польскому королю, то турецкому султану. И стыдиться этого нечего: немцы не стыдятся своих ландскнехтов и рейтаров, а швейцарцы — своих гвардейцев, которые кому только не служили. Если не делать из козаков до отвращения идеальных истуканов — это было бы живой и благодарной темой для нашего кино.

Немного остановимся на самом вкусном. Как возникло увлечение кулинарией, желание экспериментировать? А как появилось желание делиться своим вкусным опытом с другими? Как возникла идея кулинарного блога?

Кулинария появилась случайно: французская приятельница готовила мясо, которое я страшно любил, я сфотографировал процесс, как теперь говорят, «пошагово» и выложил в Facebook — со своими комментариями.

Успех оказался феноменальным.

Именно тогда я вдруг подумал, что было бы правильно познакомить соотечественников с тем, как питаются французы — не в ресторанах, а именно дома. Потому что французский феномен: нелюбовь к спорту, жирная, сытная кухня — сливки, картошка, сыр, мясо, плюс постоянный алкоголь — почему-то дает удивительный результат: стройную, здоровую и долгоживущую нацию.

Но постоянно делать пошаговые рецепты с фотографиями не будешь: у всех теперь есть возможность снимать именно видео. Так постепенно и появился кулинарный канал на YouTube: я не планировал становиться фудблогером, это было просто веселое хобби — где я, а где кулинария.

Однако почему-то дело пошло, и теперь одно из украинских издательств даже заказало мне книжку о французской кухне. Я назову ее «Почему французы не толстеют».

Как вы относитесь к повсеместному проникновению высоких технологий в нашу жизнь? Может ли, по вашему мнению, искусственный интеллект заменить человека в таких творческих сферах, как литература или кулинария?

Знаете, я сторонник той мрачной конспирологической теории, согласно которой гаджеты и соцсети если и не погубили демократию и цивилизацию, то притормозили ее развитие на сотни лет.

Человечеству не нужно теперь напрягаться, разыскивать факты, сопоставлять, мыслить, ориентироваться, искать истину — есть Google, Википедия и GPS. Нужно только зайти в инет и впитать информацию.

Я всерьез опасаюсь того, что человечество деградирует. По крайней мере в тех областях, в которых я являюсь дипломированным специалистом, я ясно вижу — и преподаватели, и ученики за последние 15-20 лет сильно сдали в знаниях. И это не пустое брюзжание старпера, это факты, которые я фиксирую, увы, тщательно и объективно.

Более того, писать безграмотно нынче, например, совершенно не зазорно. В дни моей молодости этого стыдились даже пэтэушники и поэтому старались лишний раз ничего не писать. Сейчас все пишут много, публично, безграмотно и легко: это НОРМАЛЬНО :). Более того, когда безграмотно пишут чиновники, в том числе и самого высокого уровня и даже учителя во главе с министром образования — любое замечание на этот счет вызывает гиперагрессивную реакцию: «Имею право на ошибку!». Если честно, ничего за душой они не имеют, кроме вот этой гиперагрессивности по отношению к более образованным и умным.

Студенты теперь не стесняются разговаривать самым вульгарным суржиком — сегодня это тоже нормально. Но суржик хорош в художественном смысле: когда им пользуется кто-то, кто украинским языком владеет блестяще. Вспомните шедевры Леся Подервянского или Татуси Бо. Но сам по себе суржик — уродливое дитя десятилетий насильственной или ползучей русификации, а теперь он считается нормальным, обычным языком студенчества. Скажите, что я старый брюзга. Скажите, что это нормально.

Никто больше не читает умных лонгридов-простыней. Любой СММщик вам объяснит — людям нужны короткие и простые, как спички, предложения, желательно с инфографикой, чтобы дошло до самых тупых. Мы стремительно движемся назад к пиктограммам. Тупеют даже смышленые. И очень быстро. А социальные сети окончательно погубили демократию.

Когда-то я написал Питеру Гринуэю несколько восхищенных строк по поводу его фильма, и он мне, представьте, ответил. Мы даже немного поговорили об искусстве. Как бы на равных. Меня тогда это поразило: где я, а где Гринуэй. Но эта мнимая близость дает отчетливое ощущение собственной значимости. Миллионы, сотни миллионов людей, не умеющих анализировать, сопоставлять факты, искать информацию, почувствовали себя совершенно равными самым выдающимся персонам. Результат вы видите.

Нырните в интернет — и на вас свалится тонна фейков, манипуляций, фишинга. Вы перед этим бессильны: никто не устоит. Но право при этом голосовать у вас никто не отнимал. Вы читаете то, что вам приготовили интернет-технологи, а потом идете и голосуете: это демократия. Исказить результаты выборов даже в самой демократической стране, заранее организовав в интернете соответствующую кампанию, — легче легкого: посмотрите на США.

В годы моей молодости экспертом обычно выступал нудный и лысый, но компетентный дяденька в костюме с галстуком. Сейчас никто бы не стал его слушать, ведущая бы удалила его из эфира через десять минут: рейтинг падает! Кто будет такое смотреть? Людям нужны другие. Те, кто ярче, доступнее, короче (желательно с инфографикой) продадут вам свою мысль — те и выиграли.

В лидеры выбиваются не лучшие, а именно такие: инфографика побеждает. Посмотрите на самых ярких популистов — Борис Джонсон или Трамп (можно продолжить). Они обаяли свои нации отнюдь не качествами государственного деятеля: сработали визуальные и аудиорецепторы. Эра популизма не наступила просто так: ее подстегнули гаджеты и соцсети, потому что именно здесь такое ценится превыше всего. Недалекие люди восхищаются яркими персонами. Украина здесь в мировом тренде.

Французам несказанно повезло, что умница Макрон оказался еще и симпатягой: Марин Ле Пен отнюдь не выглядела, как кинодива. Поэтому французы (которые к популизму как раз ближе остальной Европы) проголосовали именно за него: сработали визуальные и аудиорецепторы.

Популисты теперь у власти и в Италии, и в Греции, и в Великобритании, и в Америке, в Польше, Чехии, Венгрии и Болгарии. Турция все быстрее скатывается в компанию диктатур России и Ирана — все это не возникло просто так.

Популизм — прекрасная находка соцсетей. Он предлагает простые решения, и в этом его сила. Посмотрите, как ведутся на рекламные завлекухи для слабоумных, вроде такой: «Все проблемы исчезнут — возьмите только простой, копеечный, в каждой аптеке!!!…». Нам навязывают простые, примитивные решения. Вместо борьбы с коррупцией — изберите вымышленного персонажа, вместо борьбы за права женщин — разрешите в трудовой книжке писать не «филолог», а «филологиня». И все сразу волшебно изменится к лучшему.

Популизм — прекрасная находка соцсетей. Он предлагает простые решения, и в этом его сила.

Человечество оказалось не готовым к Джобсу и Цукербергу, вот что я думаю. Гаджеты обогнали наше сознание. Очень надеюсь, что это только временное торможение, что мы подтянемся. Но вы же видите: не самая жуткая пандемия легко поставила человечество почти на грань краха. ВОЗ оказалась сборищем перепуганных любителей, правительства руководствовались яркими знаниями из соцсетей, а не нудными лонгридами из старых учебников без инфографики. И оказалось, цивилизация — хрупкая вещь: тысячелетиями люди старались, клали жизни, а вот — инфографика все погубила. Обидно.

К тому же благодаря соцсетями практически утрачена традиция полемики. Сейчас споры ведутся по-фейсбучьи: «Бред!», «Автор — дебил!», «Сам понял, чо написал?! Учи матчасть!!!». Если почитать дискуссии в комментариях, очень быстро уясняешь, что никто никого не слушает, даже не пытается понять, все упрямо гнут свое. Теперь это нормально даже в науке.

Я не паникер-апокалиптик, я певец печали и горькой правды, и спорить тут не о чем. Вы можете фыркать: старпер брюзжит, но никто не даст вам гарантии, что через пятьсот лет, разбирая период этого планетарного упадка интеллекта, с моих записей не отряхнут пыль и не скажут: вот, а он говорил!

Хорошо, если это будут земные историки, а не инопланетяне…

Последний вопрос – традиционный. Как проходит обычный будний день актера/писателя/блогера Андрея Алехина?

День мой бывает разным: я фрилансер по вызову. Иногда я успеваю с утра похохотать доктором Келсо на 1+1, потом переместиться в озвучку ток-шоу «Интера» украинским языком, после обеда блеснуть в переводе каких-нибудь экстрасенсов на СТБ, а вечером успеть озвучить пару полицейских серий для канала «Украина».

Иногда я снимаюсь в фильмах или сериалах — и об этом было бы отдельное и очень веселое интервью. А чаще всего меня ждет работа на дубляже. Это всегда интрига, лотерея: кто я сегодня — Эркюль Пуаро, снеговичок Олаф или Смерть?

А иногда это, наоборот, съемки дома для блога. И витают в воздухе ароматы катрекара, франжипана или пан-пердю. Но это уже совсем другая история.

Десятки моих бывших коллег-блогеров успешно монетизировались — и хорошо, если только с условной потерей порядочности. Многие из них теперь проявили свои самые отвратительные, самые низкие людские внутренности. Бог пощадил меня: я неплохо зарабатываю и избегаю монетизации. И потому кучу входящих предложений я отклонил: какие-то мягко-вежливо, а какие-то с использованием самого отборного мата (это я тоже умею).

Андрей Алехин на презентации собственной книги актерский талант совсем не лишний…

Вот, собственно, и все.

Вопросы задавал Алексей Фурман

Читайте также интервью с главным режиссером иммерсивного театра uzahvati Полиной Бараниченко.

Андрей АЛЕХИН заявил, что соперники по выборам «ищут в Санкт-Петербурге полного тезку В.А. ВИНИЧЕНКО. Готовы заплатить серьезные деньги за выдвижение, оплатить проезд»

В субботу, 3 июля, на  53 отчетно-выборной партийной конференции Омского отделения КПРФ с основным докладом выступил первый секретарь Андрей АЛЕХИН. Он, в частности, очертил основные черты утвержденных конференцией 87 кандидатов в депутаты Законодательного Собрания:

— В составе нашей команды:

— 71 мужчина и 16 женщин;

— 38 действующих депутатов Законодательно Собрания, городского, районных Советов и Советов поселений;

— средний возраст наших кандидатов 52,2 года;

— до 30 лет – 3 кандидата;

— 30-40 лет – 18 кандидатов;

— 40-50 лет – 17 кандидатов;

— 50-60 лет – 21 кандидат;

— 60-70 лет – 18 кандидатов;

— более 70 лет – 10 кандидатов.

— самый молодой кандидат – Иванов Евгений Александрович – 22 года.

Как далее рассказано на сайте Омского областного отделения КПРФ,  Андрей АЛЕХИН в своем докладе сообщил следующее:

— В период подготовки к предстоящим выборам мы провели 2 локальные избирательные кампании по довыборам в Марьяновский районный Совет  и в Омский горсовет. Несмотря на то, что наши кандидаты В.П. Васильев и А.А. Казак показали неплохие результаты (27,57% и 26,18% соответственно), выборы показали, что власть честно вести избирательные кампании не может и не собирается.

Так, в Марьяновском районе наших наблюдателей не допустили в психоневрологический  интернат и в результате все 70 голосов этого контингента, которые оказали решающими, ушли кандидату от ЕР.

На довыборах в Омский горсовет, где явка избирателей была рекордно низкая (5,6%), все решило досрочное голосование, которое организовали КТОСы. Они привели досрочно 539 избирателей, и кандидат от ЕР опередил нашего кандидата на 474 голоса

Серьезные проблемы на проведение избирательной кампании накладывает пандемия. Все публичные мероприятия запрещены (хотя кандидаты от ЕР их проводят) и, похоже, дальше ситуация будет только ужесточаться.

Наше оружие в этой ситуации – индивидуальная работа с избирателями, вручение агитационных материалов лично в руки.

Кстати, на тех избирательных участках на довыборах в горсовет, где это удалось сделать, Казак А.А. победил (таких участков было только 6 из 22).

И главная наша с вами задача — сделать все, чтобы избиратель пришел на выборы. Высокая явка – залог нашей победы. ЕР высокая явка не нужна, они приведут своего заряженного избирателя, который сделает нужный им результат.

Надо постоянно объяснять избирателям: «Если вы не придете голосовать, то тогда не задавайте вопросы, почему растут тарифы ЖКХ, цены, увеличивается пенсионный возраст».

Анализ предвыборной ситуации показывает, что в Омской области есть только 2 силы: мы с вами – КПРФ, и власть в лице ЕР, справедливой России, ЛДПР, Коммунистов России и прочих новых людей.

Съезд «Справедливой России» это наглядно показал. Они на подтанцовке у ЕР.

Яркий тому пример — выдвижение по 139 избирательному округу исключенного из КПРФ Жаркова. Цель этого очень проста – «оторвать» несколько процентов у кандидата от КПРФ, тем самым помочь кандидату от ЕР Бонковскому, который очень боится Алехина. Я думаю, что теперь все, наконец, убедились в сущности Жаркова… И сейчас он борется не с Алехиным и Кравцом, а с партией, которая его фактически подняла. Я убежден, что сейчас он продолжает спецоперацию власти по ослаблению областной партийной организации, начатую в 2018 году. Но ничего у вас, господа, не получится!

И еще один пример. Нам поступила информация, что «Коммунисты России» ищут в Санкт-Петербурге полного тезку В.А. ВИНИЧЕНКО. Готовы заплатить серьезные деньги за выдвижение, оплатить проезд. И все это делается ради кандидата от ЕР.

Но эти примеры говорят только об одном:  дела у ЕР идут далеко не лучшим образом.

На фоне падения уровня жизни, роста неудовлетворенности всех слоев населения своим положением, процветание коррупции, на фоне пенсионной реформы, которая лишила миллионы россиян пенсий, мусорной реформы, которая превращает область в один большой Шиес, роста тарифов ЖКХ, цен, безработицы, межклановой грызни внутри ЕР (что показал прошедший праймериз) рейтинг ЕР падает, и они готовы идти на все, чтобы удержаться у власти.

Учитывая, что голосование будет идти 3 дня, мы должны думать об организации тотального контроля, чтобы оказать сопротивление фальсификации результатов.

Качество украинского дубляжа выше российского: Андрей Алехин

В студії онлайн радіо БлогерФМ – актор, блогер Андрій Альохін. Про кіно, про культуру та про багато іншого.

Часткова розшифровка інтерв’ю, повна версія в аудіоформаті

Блуждающий Блогер Андрій Альохін

Как появилась команда, которая озвучивает фильмы сейчас и изначально ли они планировали заниматься тем, чем занимаются сейчас? Собирались ли они озвучивать именно на украинском языке?

Только на украинском языке. На русском языке озвучивать прекрасно можно и в России, хотя Россия у нас иногда размещает свои заказы на русском языке потому что это дешевле, но этого все меньше. Поскольку мы в Украине – это украинский язык. Актеры начинали на украинском. На русском было бы глупо. Это всё делали в Россию, а нам просто продавали. Начался бум именно на украинскую озвучку и она очень скоро вылезла вперед, скажем так. Потому что качество украинского дубляжа, я это говорю, как патриот и как актер, выше чем российское. Потому что у нас была очень большая конкуренция. Нам нужно было начинать даже не с нуля, а с каких-то отрицательных величин и поэтому работать в 10 раз лучше, чтобы выйти не только вровень, а превозмочь и победить русскую озвучку. Я думаю нам это удалось.

Например, Нетфликс объявил, что они хотят на своей платформе теперь и украинскую озвучку. Вот крупная компания заходит на украинский рынок озвучивания, чем они руководствуются когда выбирают услуги той или иной студии?

На самом деле мы можем только догадываться, но я уверен, что руководствуются ценами и качеством компании, озвучки, технических возможностей, голосами. Тот же Нетфликс, который сейчас зашел к нам, выбрал пару украинских компаний, которые будут заниматься озвучиванием сериалов Нетфликса, я думаю он не просто так поручил это конкретным компаниям, он присматривался. Конечно конкуренция есть и это очень жирный заказ, который хотели бы получить другие, но получилось так как получилось и единственное, что я хочу сказать: наверняка это не навсегда, какие-то другие компании возможно тоже будут в этом задействованы. Пока что случилось то, что случилось. Ну и прекрасно. Я думаю Нетфликс с украинским рынком связался так поздно не столько потому что небольшой рынок, спрос и что можно пихать и русскую озвучку. Дело не в этом. Скорее в проблемах авторского права в Украине, тут пока у нас ещё не самая блестящая ситуация. Я думаю поэтому так долго Нетфликс тянул, но все-таки вышел и теперь можно будет смотреть все «Игры престолов» не в интернете озвученные, а на самом Нетфликсе украинским языком.

Есть ли разница при работе с какими-то западными компаниями и с кем-то локальным в плане подхода и профессионализма?

Уровень совершенно одинаковый. Разница только в документах и оплате, потому что маленьким студиям до сих пор, в связи с нашим налогообложением, выгоднее всё это делать в сером и черном цветах, конвертном. Все импортные же компании делают всё все красиво: с договорами, оплатой, налогами. Это единственная разница. Что касается качества? По крайней мере актерское качество точно не страдает, потому что актер не может себе позволить… Знаете, я, если озвучиваю голливудский блокбастер и если через полчаса еду на небольшую студию писать какой-то документальный фильм, который создала местная команда на местном телеканале, для местных зрителей – качество будет совершенно одинаковым. Не потому что я это я, а потому что я не могу терять в качестве, меня где-то услышат, услышат, что это сделано нехорошо и я сильно потеряю в репутации. В актерском плане качество всегда будет на высоте. Что касается технических деталей… Конечно и Голливуд, и Нетфликс выбирают в Украине компании, которые технически смогут всё это сделать: вынести этот уровень, перенести его в кинотеатры и телевизор, чтобы технически ничего не страдало. Во всём остальном уровень совершенно одинаковый, что для местных телеканалов, что для Голливуда.

Какие могут быть технические сложности при записи? Что, в случае чего, может пойти не так? Я имею ввиду именно с позиции актера

Вопрос техники может быть в качестве микрофонов, записи, звука, например в качестве Dolby Surround. Когда мы пишем какой-то фильм – очень часто это два-три микрофона, чтобы звук сделать объемным и прочее. Что касается связок и прочего… Актер должен быть готов. У нас у всех связки слегка поношенные. У нас когда бывают проблемы и мы приходим, в Киеве есть знаменитый институт на улице Зоологической, мы приходим к фониатру и фониатр всегда может отличить только посмотрев в горло, извините за такие подробности, он сразу же говорит: озвучка и дубляж? И ты говоришь: да. Связки всегда готовы, единственное что нужно понимать: фильмы и прочее – это конвейер, мы не театр, у нас нет репетиций. Мы не можем подумать о роли, обдумать рисунок, с режиссером обсудить, ещё раз отрепетировать. Не получится. В этом проблема того почему так редко появляются новые голоса. Потому что фильм заходит иногда и у команды буквально несколько дней до того как его нужно сдать, он выйдет на экраны. Это конвейер: нужно сдать переводчику, переводчик должен перевести, при чем очень быстро, при чем переводчик должен знать все тонкости и английского или, скажем французского языка, и украинского, нужно сдать на адаптацию, нужно подогнать текст с учетом липсинга. Липсинг – это когда слова подбираются так, чтобы смычки губ и «о», «а», «э», на украинском языке звучали точно так же как и в оригинале. Чтобы создавалось ощущение, что Анджелина Джоли говорит на украинском языке, настоящем. Нужно всё это адаптировать, нужно отдать режиссеру, который отсмотрит сцены, нужно провести кастинг на все роли вплоть до какого-то там пятого официанта в девятом ряду. Нужно всех связать по времени, всем администраторам. Всё это нужно записать, репетиции, финалы. Времени очень мало, очень. Это в театре можно думать, как-то идти к премьере, что-то ещё. Здесь репетиций не бывает – всё сразу. Вот становишься к микрофону и ты должен сразу давать высший класс. В этом большое отличие и вот наверное поэтому очень мало, если честно, актеров театра и кино работает в дубляже и есть актеры дубляжники, которые никогда не снимаются, потому что не понимают, как это можно делать, зачем.

В какой момент на украинскую озвучку вырос спрос, какая у неё дальнейшая перспектива, потолок уже близко или всё-таки далеко?

Я не знаю, что касается потолка, потолок будет тогда, когда всё что мы видим в кинотеатрах и телевизорах, интернете – всё будет звучать на украинском языке. Весь Нетфликс, все подкасты, самые модные стримы и прочее. Вот это и будет вершина. Однако, на самом деле, у нас очень странно, ведь до сих пор… Вот вы себе представьте, вот Россия, поговорите с российским актером дубляжа и скажите ему: как вы считаете, мы сможем, чтобы всё в России, всё, что звучало – звучало по-русски. Он очень удивится и скажет: а как по другому? У нас же, в связи с нашим прошлым колониальным, до сих пор вопрос: а как бы всё нам сделать на украинском? Всё будет по-украински, если только наши законодатели прекрасные в один момент не дадут откат, не снимут обязательные квоты, обязательный перевод, не решат, что «да ладно, итак понимают». Если всё будет так как идет сейчас, то есть по пути, который заложили… Я сейчас тут боюсь ошибиться с годом и президентом, но хотя, по-моему тут ошибаться очень трудно. Поэтому украинский рынок озвучки начался очень давно, ещё в каких-то затертых и лохматых 90-х годах, когда это было очень экзотично. Сейчас же никого это не удивляет, потому что сейчас очень странно было бы услышать какие-то фильмы в кинотеатрах на русском. Я, например, так и не понял бы в чем дело. Да их собственно и нет, они идут на языке оригинала иногда, у нас бывает и на украинском языке в озвучке. Вот и всё.

Но в какой момент спрос на украинскую озвучку вырос? После введения квот и соответствующего законодательства?

Я думаю, что спрос вырос перед законодательством. Спрос сначала вызрел в обществе. Сначала, вдруг, общество, которое с ужасом и восторгом обнаружила, что оказывается фильмы, озвученные на украинском языке, звучат настолько свежо, ярко и неповторимо, что не сравнишь с привычной российской. И голоса звучат по другому, и всё звучит по другому. Тогда вырос спрос в обществе. Благодаря самым первым актерам, которые озвучивали всё это на энтузиазме. После того как общество наконец поняло, что это не колхозный язык, что это не «теляча мова», что это самый настоящий язык, ничем не хуже английского, французского и так далее… Вот тогда, постепенно, к этому дошли и законодатели с их квотами. Телега побежала впереди паровоза и правильно сделала.Законодатели только лишь закрепили ту тенденцию в обществе, которая появилась благодаря украинскому дубляжу. Качество, действительно, было совершенно потрясающим. Потому что вы попробуйте поставить «Альфа» или «Сексі місто» на русском языке и сравните. Вы, даже не зная тонкостей языков, совершенно точно скажете, что украинская озвучка здесь на порядок выше.

Есть у вас какая-то особая история связанная с дубляжом?

Вы знаете, очень много историй связано с дубляжом. Что касается меня, то, наверное, это особенности голоса, «хамелеонского». Потому что я, все-таки, очень сильно меняю голос. Я озвучиваю и зайчиков, и драконов, и стариков, и подростков, и кого-угодно. Самая забавная история была, когда меня повели на фильм, не скажу какой, потому что не вспомню, люди, которые меня знали всю жизнь, с детства, сказали: обалденный фильм, а вот актер, который озвучил вот этого героя – это вообще. Мы так смотрели, я прямо расплакалась… А это был я, и они понятия не имели, что это я. Вот это, наверное, та самая история.

Какой для Вас самый запоминающийся персонаж из тех, что вы озвучивали и почему?

Это очень трудно. Их на самом деле много и каждый запомнился чем-то. Опять же, возвращаясь к нашим баранам… Наверное, самый… Не то, чтобы персонаж запомнился. Персонаж отличный, всё было интересно и здорово, но запомнился он в связи вот с какой историей. Представьте себе Севастополь ещё до оккупации, представьте отношение севастопольцев к украинскому языку и вот я это видел своими глазами: форум севастопольских мамочек в Интернете, где они обсуждают всякие детские штуки. Вот тут я прочел то, что никогда и не забуду уже до самой могилы, они говорили про «Крижане серце», фильм со снеговичком Олафом. Так вот в России его озвучивал певец Пенкин, а у нас озвучивал его я. Так вот севастопольские мамочки пишут на форумах: девочки, только не ведите детей на российскую озвучку, это не очень интересно, идите именно на укрАинскую, потому что она гораздо веселее. Дети пищат и влюбляются в Олафа. Вот это было, знаете, когда севастопольцы, которые понятно как относятся к Украине, советуют и своих детей ведут на украинскую озвучку, для меня это было самой высшей оценкой того, что я сделал для украинской культуры, хотя это смешная маленькая веселая роль, но тем не менее, я считаю этим стоит гордиться и я этим горжусь изо всех сил.

Роблячи пожертву на адресу конкретного проекту, Ви даєте згоду на їх перерозподіл і використання в інших проектах (наприклад, якщо збір коштів закритий або неактуальний)

Роблячи пожертву на адресу конкретного проекту, Ви даєте згоду на їх перерозподіл і використання в інших проектах (наприклад, якщо збір коштів закритий або неактуальний)

О собачке Кузе, о Париже и о Родине-тете

Он модный писатель и блогер, которого читают десятки тысяч поклонников. А еще Андрей АЛЕХИН играет в сериалах и с удовольствием делится впечатлениями: «Снова даже в титры не попал!» Его голос можно услышать в самых популярных иностранных фильмах, где он озвучивает главных героев, но сам Андрей любит оставаться в тени. Он говорит, что его маленькую собачку Кузю, о которой он пишет, знают и любят больше него. При этом мало говорит о себе – все больше о людях и общих явлениях.

Я так и не узнала, какой предмет он преподавал в школе, как провел детские годы и что предпочитает на завтрак. Зато выяснила, как сильно он любит Кузю и как пишет свои рассказы. Знакомьтесь – писатель и блогер Андрей Алехин, человек, который стремительно завоевал сердца читателей, автор, к текстам которого невозможно остаться равнодушным, актер с уникальным голосом – специально для «Аргументов недели».

– Андрей, есть проблема – о тебе мало что известно «в миру».

– Слава богу! Пусть так и остается.

– Это тебе так кажется. Ты очень популярен в социальных сетях, о тебе знают как о классном писателе, но как о человеке – практически ничего. Похоже, без самопрезентации не обойтись.

– Не поверишь, но я не люблю публичности и всячески избегаю проявлений всей вот этой славы. Ну представь, сижу я в метро, а тут заходит какая-нибудь моя читательница – и я должен встать, поулыбаться, ведь она меня узнала. Но мне этого совсем не хочется. А если не встану, потом будут говорить, что я весь такой «бубочка» в интернете, а в метро не уступил место. Люди, зачем вы хотите стать знаменитыми?

– Но, боюсь, у меня нет выбора. Я должна сказать, что ты, Андрей Алехин, писатель…

– Да, я Андрей Алехин. Писатель? Я бы не сказал, хотя у меня в мае выходит уже вторая книжка, потом – третья. Я такой себе писатель, Донцова для тех, кто «с высшим образованием».

– Нравится тебе это или нет, но писатель ты модный и популярный.

– Сейчас все писатели. А вообще сегодня человек может позволить себе заниматься тем, чем хочется и чем получается, хоть всем сразу.

– Ты же актер еще, все верно.

– Не полностью актер. Я большой любитель всего. В разных кругах общения меня знают по-разному: я работал главным бухгалтером, учителем, научным сотрудником. Был диджеем на радио, телеведущим, актером дубляжа, а потом стал актером каких-то, иногда совершенно идиотских, сериалов.

– Вот сейчас задам наконец-то волнующий многих вопрос: ты был учителем чего?

– Не скажу! В жизни должно быть место тайне. Дело не в этом. Понимаешь, я не умею углубляться во что-то одно, поэтому я блогер, который пишет обо всем. Когда я достигаю вершины в каком-то деле, мне становится скучно, и я ищу новое занятие.

– Хорошо, а по образованию ты кто?

– У меня три высших образования, плюс одно среднее специальное, плюс служба в армии. Мне 120 лет – я по каждой своей специальности много и успешно проработал.

– Для своих ста двадцати ты неплохо выглядишь.

– Со спины – отлично, у меня классический затылок. Я такой же писатель, как и актер, как и бухгалтер, как и много кто еще. На самом деле я всегда стремился к независимости и возможности занять ту нишу, в которой тебя никто не трогает. И это не случайно – меня хорошо помотало по «европам», причем не как туриста. Я там достаточно долго прожил, причем в самых высоких кругах…

– О, это так интересно! Как ты попал в Париж?

– Не скажу. Просто я начал думать и вести себя по-другому. Мое понимание комфортной жизни ближе к европейской аристократии, я об этом часто писал, кстати. Понимаешь, для кого-то комфорт – это черный джип. Как у моего знакомого: купил в кредит, бензин дорогой, машина почти все время в ремонте, а ездит на нем всего два раза в год, чтобы показать – у меня черный джип. Это понты, наша национальная болезнь. Мы любим жизнь не улучшать, а украшать. Я говорю: граждане, не с того начинаете. До меня вот дошло, что в жизни важен не черный джип, это не тот комфорт, к которому нужно стремиться. У нас очень сильно сбиты прицелы в обществе.

– Потому что мы очень долго были бедными.

– А мы и есть очень бедные. Знаешь, моя популярность в «Фейсбуке» началась со статьи про бедность. Она потом вошла в книгу – я все это подробно там описал и вызвал фурор. Нам же нужно, в первую очередь, уяснить свое место в мире – нужно посмотреть правде в глаза и понять, что мы третьесортная и никому не интересная страна. О нас стало известно только в связи с Россией. Мы носимся со своей уникальностью. Но все уникальны! Мы самая обыкновенная бедная страна, и нам нужно интегрироваться в мировое сообщество на их условиях. Я для примера расскажу о Петре Чайковском и Николае Лысенко. Первый решил писать музыку на общеевропейскую тематику, хотя его украинская душа и так перла из каждой ноты. Второй решил писать только украинскую музыку. И в результате о Николае Лысенко и в Украине-то знают не все, а Чайковский стал композитором с мировым именем. Вот мы сейчас идем по пути Лысенко, вместо того чтобы заявить о себе как о части мира. Мне повезло – я вижу стереокартинку. Я знаю, как живут те, к которым мы так стремимся, и я вижу нас снаружи. Нам ведь не обязательно совершать те же ошибки, которые совершали они, нам проще.

– Ты же понимаешь, что это твоя вроде как официальная позиция – а ты популярный блогер, тебя слушают.

– Понимаю. Знаешь, в чем плюс блогерства? Ты можешь внятно изложить свою точку зрения, а дальше кривляйтесь в коментах, сколько хотите, я свое дело сделал. Я пишу текст, и у кого-то в голове он осядет. Пусть меня поливают грязью, критикуют, отписываются. Но всегда найдется тот, кому эта мысль будет близка, и он передаст ее дальше. Я бросаю в общества какие-то семена, которые взойдут в любом случае, и это суть блогерства. Это моя благородная миссия.

– Давай поговорим о твоей книге. Авторитетные издатели говорят, что украинцы читают сейчас мало и это в основном что-то короткое, а у тебя как раз книга коротких рассказов. Совпадение?

– Начнем с того, что я не стремился к писательству. Это же труд, а я не очень люблю работать, к тому же писательский труд у нас очень мало оплачивается – штукатур зарабатывает больше. Я, кстати, еще веду телепрограмму «Переплет», где общаюсь с издателями и писателями, и могу сказать, что у нас очень мало людей в стране занимаются литературой. И читаем мы мало. Лично я ничего не читаю. Читать я закончил лет в двадцать пять. Нет, я, конечно, пробовал читать какого-нибудь Пауло Коэльо, но это же ужас какая пошлость. Мы страна победившего Пауло Коэльо…

– Ты же сам говорил, что Чехова читаешь.

– Я его перечитываю и могу делать это бесконечно. Пойми, человек, который ест хлеб каждый день, он же не будет от него отказываться, потому что уже ел его вчера. Чехов и Гоголь – это пища духовная, они от этого не портятся.

– Ты тоже не портишься, я могу тебя перечитывать по много раз.

– А я и близко не Чехов, хотя меня иногда называют современным Чеховым. Я заметил, что в наше время нивелированы понятия «писатель», «книга», «романы». Сейчас есть автор и текст. Сегодня говорят «отличный текст» или «у нас в гостях автор текстов». Сейчас нет профессионалов, есть талантливые аматоры и бесталанные графоманы. Я талантливый аматор. А становиться профессиональным писателем в нашей стране глупо и экономически невыгодно.

– Ты, получается, на своей книге не разбогател…

– На гонорар я купил небольшой пылесос, чтобы за Кузей пылесосить. На этом мое богатство закончилось. Хорошо, что мне очень мало надо для жизни.

– Кузя, похоже, очень знаменитая собачка. Мы все знаем уже, что ты осознанно взял не очень здоровую собаку. Не жалеешь?

– Нет, что ты! Знаешь, в Париже нормальное явление, когда идет семья – папа и мама, собственные дети, их видно, ребенок в коляске с ДЦП, тут же вьетнамская девочка удочеренная и собака-инвалид без лапы. Все едят мороженое, смеются и выглядят совершенно счастливыми. Там это нормально – усыновить больного ребенка и взять из приюта собаку-инвалида. У нас с этим не так. Я взял щенка, которого должны были усыпить, и счастлив, что смог кому-то помочь. Я даже ощущаю себя по-другому: могу спокойно орать на чиновников, противостоять хаму, и все потому, что у меня есть Кузя. Знаешь, почти все рассказы про него, над которыми половина интернета рыдает, написаны в периоды Кузиных обострений. Я выпущу книгу про него, мне кажется, его любят больше, чем меня (смеется).

– Давай вернемся к твоим коротким рассказам, ты так и не ответил на мой вопрос.

– Просто люди перестали читать «большие простыни». Я писал книгу, придумав собственный «алехинский» формат, когда даже короткий абзац является отдельным рассказом – я делаю большие пробелы между ними. Получается просто, как для детей. Такие тексты легко и красиво читаются. Люди это любят. Да и вообще человечество, знаешь ли, тупеет.

– И ты ему в этом помогаешь.

– Поддерживаю на плаву. И меня за это любят.

– Андрей, я иногда рыдаю, когда читаю твои короткие «алехинские» рассказы.

– А я и рыдаю, когда их пишу! Дорогие читатели! Если вы плачете, когда читаете мои рассказы, знайте: я их честно отрыдал, пока писал. Я пишу эмоционально, иногда в одном предложении можно и смеяться, и плакать одновременно. Мне одна читательница написала, что, прочитав с дочкой рассказ про толстого мальчика Сережу, они сначала рассмеялись, а потом, минут через пятнадцать, каждая в своей комнате расплакалась. Помнишь, ходили легенды про секретный удар Брюса Ли? Когда он мог прикоснуться легонько, а человек потом от всяких там вибраций умирал? Так вот мои тексты – это тексты Брюса Ли, когда сначала смеешься, а потом накрывает и начинаешь плакать. Я себя за это очень ценю, как великого писателя. Я же не рожаю тексты в профессиональных муках, я все пропускаю через эмоции, и получается вот так.

– Можешь уточнить – новые книги будут когда, чтобы мы все успели приготовить носовые платочки?

– С издательством я договаривался о многотомнике. Вслед за книжкой «Чтобы вы знали» вышла «Родина-тетя» – о жизни во Франции, а позже выйдет книга про Киев – про метро и киевлян. И еще, надеюсь, про Кузю отдельный томик. Плюс еще кое-что, если мне не надоест писательство.

– Ждем!

Андрей Алехин Саратов. Последние новости по теме Андрей Алехин

Алехин Андрей -Художники

Дата и место рождения: 03.04.1962, г. Кировград, Свердловской области.

Образование:

1976 г. Детская художественная школа в г. Рыбинск, Ярославской области.

1979 — 1984 гг. Художественно-графический факультет Костромского государственного педагогического института им. Н.А. Некрасова, защитил диплом с отличием (руководитель — народный художник России, профессор А.П. Белых).

После окончания института  Андрей Петрович Алёхин часто ездил на Академическую дачу художников им. И.Е. Репина, где учился мастерству у Ю.П. Кугача, Н.В. Колупаева, О.Г. Светличной.

Долгая жизнь в деревне и общение с её жителями сформировали у Андрея Петровича тонкое лирическое восприятие красоты родной земли. Путешествие по Северу России, восхищение от увиденного привело к появлению новых тем, новых красок в его работах.

Мир на полотнах Андрея Петровича не имеет временных границ. Перед нами русская северная деревня — древняя, неизменная, живая. Кажется, что время здесь остановилось: простые, вросшие в землю коричневые избы и сараи, редкие частоколы, маленькие светлые церквушки, голубое небо и чистая, холодная, живая вода в озёрах, речках, ручьях, даже в лужах.

Неяркость северной природы, кристальная прозрачность воздуха, свет и тишина завораживают. Эта та заповедная старина, дающая ощущение дома, Родины и добра.

Произведения художника находятся в собраниях Костромского художественного музея, в государственном историко-литературном музее-заповеднике А.С. Пушкина в Больших Вязёмах, в частных и государственных коллекциях России и за рубежом.

А.П. Алёхин является достойным представителем русской школы живописи, высокие духовные традиции которой он сохраняет и развивает.

Андрей Петрович неоднократно награждался Дипломами Министерства Культуры Российской Федерации и Союза Художников России.

В 2007г. А.П. Алёхин был награжден грамотой как лучший художник Костромы.

Член Союза художников России.

В 2019 году Андрею Алёхину присвоили почетное звание  — Заслуженный художник России, с чем мы его от всей души поздравляем!

Видеоролик об Андрее и его творчестве на нашем канале: https://www.youtube.com/watch?v=__eIkR0jdZ8

Выставки художника:
1999 г. – персональная выставка в Швейцарии
2000 г. – участие в выставке, посвящённой 2000-летию Рождества Христова в ЦДХ
2003 г. – участие в выставке «Художники Центральных областей России», Москва, ЦДХ
2004 г. – участие в выставке «Россия – Х», Москва, ЦДХ
2005 г. – участие в выставке, посвящённой 60-летию Победы в ЦДХ
2005 г. – участие в региональной выставке «Возрождение», Белгород
2006 г. – всероссийская выставка «Образ Родины» в Вологде
2006 г. – выставка в Китае «Современные художники России»
2007 г. – выставка «Единение» в Нижнем Новгороде
2008 г. – участие в выставке «Художники центральных областей России», Москва, ЦДХ
2008 г. – зональная выставка в Ярославле
2008 г. – участие в выставке, посвящённой юбилею Союза Художников России
2008 г. – участие в выставке «Отражение»,  Кострома-Иваново-Плёс-Ярославль
2009 г. – участие в выставке «Возрождение», Тамбов.
2008 г. – участие в выставке Союза русских художников в Москве, в ЦДХ и получение первой премии им. Пластова
2009 г. – персональная выставка «Заповедный Север» в г. Верхние Вязёмы (Московская область)
2009 г. – участие во Всероссийской выставке Союза художников России «Россия – Х1», Москва, ЦДХ
2009 г. – персональная выставка в администрации Костромской области
2010 г. – всероссийская выставка лауреатов премии «Русская галерея», Москва, Поклонная гора
2010 г. – выставка Костромского областного отделения СХ РФ, Владимир
2011 г. – выставки Костромского областного отделения СХ РФ, Ярославль, Сергиев Посад
2011 г. – выставки Союза Русских Художников, Иваново, Плёс, Шуя, Минск, Могилёв
2012 г. – персональная выставка в Костромском отделении ФСБ
2012 г. – персональная выставка в Костромском художественном музее «Русский Север»
2012 г. – участие в выставке по итогам пленэров в Ярославле
2012 г. – участие в областной выставке костромских художников
2012 г. – участие во всероссийской выставке в Нижнем Новгороде
2012 г. – участие в международном пленэре в Плёсе
2012 г. – всероссийская художественная выставка «Единение», Нижний Новгород
2012 г. – персональная выставка в администрации Костромы

2014-2015 гг. – участие в выставках Ярославского пленэрного центра, Ярославль, Вятское, Гаврилов-Ям, Некрасовское

2015 г. – участие в выставке-конкурсе «Неделя российского искусства» в Храме Конфуция, Пекин, КНР

2015 г. Выставка на Ярославском Радиозаводе

2015 г. «Русский пленэр — возрождение импрессионизма» Ярославский союз художников, Ярославль

2015 г. «И вновь душа поэзией полна», Выставочный зал им. Нужина, Ярославль

2015 г. «Крымские истории. Гурзуф», Арискин-студия, Ярославль

2015 г. «К мысу Доброй Надежды», Дом-музей К. Станиславского, Москва

2016 г. «Спасибо, сторона родная, за твой врачующий простор!», Некрасовский районный краеведческий музей

2016 г. «Углич. Времена года», Библиотека № 18 им.В.Жуковского, Москва

2016 г. «Сокровища древнего города», «Арискин-Студия», Ярославль

2016 г. «Крым. По местам Константина Коровина», Галерея «Русские сезоны», Ярославль

2017 г. «Летопись современности», Концертно-зрелищный центр «Миллениум», Ярославль

2017 г. «Творческий мост Ярославия-Моравия», Администрация Злинского край, Злин, Чехия

2017 г. «Юрий Казаков и друзья», выставка к 65-летию художника, КЗЦ «Миллениум», Ярославль

2017 г. «Новогодний Ярославль», Театр им. Федора Волкова, Ярославль

2018 г. «Приезжайте в Ярославль», Ярославская областная филармония, Ярославль

2018 г. «Речные заводи», Ярославская областная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова, Ярославль

Участвовал в пленэрах:

Андрей Алехин, страница 2

Вы искали:

Нашлось 1075 человек(а)

Страна проживания: Россия

Город: Устюжна

Родом из города: д.долоцкое

Дата рождения: 15 апреля 1978


Высшее образование:



Вуз: СПбУ МВД России , 2004 , Заочное отделение , Выпускник (бакалавр)
Факультет: Факультет №9 — Заочного обучения
Кафедра: Юриспруденция


Среднее образование:



Школа: Профессиональный лицей , 1998

Устюжна

1993 — 1998
(в)



мастер с.х (фермер)

Текущая деятельность: ОАО СеверСталь


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Липецк

Родом из города: Липецк

Дата рождения: 6 мая 2000


Среднее образование:



Школа: Липецкий машиностроительный колледж

Липецк

2016




Телефон: 89086043230

Skype: andrei60442

Текущая деятельность: я хайп


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Чита

Дата рождения: 13 января 1987


Высшее образование:



Вуз: ЗабГУ (бывш. ЧитГУ) , 2012
Факультет: Факультет физической культуры и спорта
Кафедра: Кафедра физического воспитания


Среднее образование:



Школа: Основная школа № 2 , 2004

Сретенск

(а)




Текущая деятельность: не указан


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Москва

Родом из города: Волгоград

Дата рождения: 5 июля 1984


Высшее образование:



Вуз: ВА МВД РФ , 2010


Среднее образование:



Школа: Школа искусств № 2 , 2006

Волгоград

(в)




Текущая деятельность: ВА МВД РФ


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Ставрополь

Дата рождения: 18 октября 1985


Высшее образование:



Вуз: СевКавГТУ (СКФУ) , 2008
Факультет: Институт строительства, транспорта и машиностроения
Кафедра: Кафедра строительства


Среднее образование:



Школа: Школа №11 , 2003

Рыздвяный

(б)




Текущая деятельность: СевКавГТУ (СКФУ)


Подробнее


Адрес страницы: Реклама

Страна проживания: Россия

Город: Москва

Родом из города: Лиховской

Дата рождения: 5 декабря 1972


Высшее образование:



Вуз: РГУПС (бывш. РИИЖТ) , 1995 , Очное отделение , Выпускник (специалист)
Факультет: Электромеханический факультет
Кафедра: Кафедра «Вагоны и вагонное хозяйство»


Среднее образование:



Школа: Школа №11 , 1990

Лиховской

1980 — 1990
(а)




Текущая деятельность: РГУПС (бывш. РИИЖТ)


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Краснодар

Родом из города: Мичуринск

Дата рождения: 7 января 1994


Высшее образование:



Вуз: КубГТУ


Среднее образование:



Школа: Первомайская средняя школа , 2019

Первомайский

(б)




Текущая деятельность: КубГТУ


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Воронеж

Дата рождения: 12 августа 1985


Высшее образование:



Вуз: ВИ (ф) МГЭУ (бывш. ВФ МГЭИ) , 2005 , Очное отделение
Факультет: Гуманитарно-правовой факультет
Кафедра: Связи с общественностью


Среднее образование:



Школа: Школа № 1 , 2002

Воронеж

(а)




Телефон: 4304

Текущая деятельность: ВИ (ф) МГЭУ (бывш. ВФ МГЭИ)


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Краснодар

Родом из города: Краснодар

Дата рождения: 17 ноября


Высшее образование:



Вуз: КубГТУ , 2002
Факультет: Факультет строительства и управления недвижимостью
Кафедра: Городское строительство и хозяйство


Среднее образование:



Школа: Школа № 19 , 1991

Астрахань

(б)




Текущая деятельность: КубГТУ


Подробнее

Страна проживания: Россия

Город: Самара

Родом из города: самара


Высшее образование:



Вуз: МИР (до 2016)


Среднее образование:



Школа: Школа № 29 , 2020

Самара

(в)




Телефон: какой телефон:)

Skype: **********

Текущая деятельность: Вконтакте страница ✔


Подробнее

Файл: Andrey alekhin.jpg — Wikimedia Commons

Этот файл содержит дополнительную информацию, такую ​​как метаданные Exif, которые могли быть добавлены цифровой камерой, сканером или программой, использованной для их создания или оцифровки. Если файл был изменен по сравнению с исходным состоянием, некоторые детали, такие как временная метка, могут не полностью отражать данные исходного файла. Отметка времени точна ровно настолько, насколько точны часы в камере, и она может быть совершенно неправильной.

Изменение Windows

дата и время

post Fairy | Mysite

2016

HD-видео, 17 мин 04 сек

Лазанья истории с искорками культуры Instagram и телевизионной пропаганды.
Экспериментальный документальный фильм по сказке Э.Т.А. Гофмана в 1819 году под названием «Маленький Закес, Великий Циннобер». Критически задать вопрос о функции социальных сетей в сегодняшней реальности и о том, заменяется ли позитивизм сказки поверхностностью виртуальной социальной внешности. есть ли место для настоящей сказки в нашем прагматичном, информационном мире?
Мораль сказки Гофмана учит нас осознавать простую внешность и всегда искать нижние причины и объяснения.
В «Пост-сказке» есть два основных элемента: первый — активное построение кинематографической сказки, а второй — пассивное наблюдение за жизнью в ее естественном течении, своего рода наблюдение и поэтический захват действительности.
Адаптация сказки — это поставлен на родине художника и Хоффмана — городе Кенигсберг (Прусское королевство), ныне Калининграде (анклав Российской Федерации на берегу Балтийского моря). Закадровый голос с повествованием оригинального текста Гофмана на немецком языке вместе с его русским переводом ведет нас через фильм и его руины, затрагивая вопрос авторства и перевода как на физическом пространстве, так и на его виртуальной истории.

Режиссер Любовь Матюнина (lubudubum.com/)
Фотограф — Константин Гузь (konstantinguz.com/), Любовь Матюнина
По материалам — E.T.A. Хоффман «Маленький Закес, Великий Циннобер» 1819
Музыка / Композитор — Евгений Бродский (soundcloud.com/brodskysongs)
Фотоаппарат — Константин Гуз, Любовь Матюнина, Сергей Зиборов
Звукозапись в прямом эфире — Гербен Кокмейер (zero-crossing.com/)
Менеджер по локации — Артем Килкин
Сведение звука — Никос Кандаракис (nikoskandarakis.com /)
Edit — Любовь Матюнина
Коррекция цвета — Константин Гуз
Спецэффекты — convertium (converium.io/)
Рассказчики — Эрвин Эбенбауэр, Георгий Холоденко
Фея —
Магдалена Ханкампер (fraeuleinperformt.org/)
Lera — Циннобер —
Андре Чапатте (andrechapatte.com/)
Григорий Сельский (selskiy.tumblr.com/)
Фюрст — Денис Машенских
Андрес — Александр Дубровский
Пульхер — Иван Паршиков
Балтазар — Сергей Маликов
Лыкова, Елена Вертикова, Алена Юрченко, Людмила Щербакова, Влад Рафеев, Унна Глушакова, Вера Лапонкина
Поддержка: Елена Вертикова, Анна Карпенко, Алена Захаревич, Елена Мухортова, Стас Тычинкин, Илья Самолетов, Милан Лайсиланд, Егор Лайшинкин van Lamsweerde, Павел Рыскин, Лера Самкова
Марина Матюнина, Александр Гуз

Фильм был профинансирован через краудфандинговую платформу Voordekunst этими удивительными людьми:
Саша Урих, Андрей Алехин, HJ Сандронт, Беттина Веллер, Донна Вольф, Элени Циалли, Джон Халтивангер, Хайн Видийк.Юлия Ратман, Евгений Комейчук, Катя Соколова, Юлия Никитина, Олег Белолипецкий, Елена Попович, Марина Матюнина, Козима Монтавочи, Илона и Степа Владовские, Дима Безуглый, Анна Буйвид, Татьяна Гуз, Мишаня Потапрайский, Елена Забоенкова, Андрей Гирявец, Игорь Мельниченко, Мария Винк, Александра Карпиловская, Евгений Южихин, Ян-Франс Кневель, Теус Цвахалс, Ольга Ганжа, Харри Хагеман, Ян Яап Койпер, Лена Костенко, Эдуардо Бениньо Лопес Кабелло, Джошуа Холла, Гулиа Казризовский, Сониа Казриновский Бернотат, Руди Бонфлиоли, Петро Охотин, VSB fonds
Ваши пожертвования делают почтовую сказку реальностью!

AIMO — Искусство — мое занятие — Stanford Arts

2019-20

Карьерный коучинг для художников с Масако Миядзаки
апрель 2020 года
Масако научит студентов навыкам, необходимым для использования возможностей, которые поддерживают и подпитывают карьеру в искусстве.Темы будут включать в себя создание онлайн-присутствия, создание сетей, создание контрактов на комиссионные, подачу заявок на резиденцию художника и навигацию по высшему образованию в области искусства.

In Conversation: Pathways in Classical and Contemporary Music
February 2020
Присоединяйтесь к нам для беседы с приглашенным артистом Тариком О’Реганом и выпускниками Стэнфорда Джулиано Корнбергом (главным директором по развитию филармонии и оперы Сакраменто) и Стефани Фишера (композитор, вокалист и нынешний штат Стэнфордского университета), чтобы узнать о путях в классической и современной музыке.

Ярмарка творческих возможностей
январь 2020
Присоединяйтесь к BEAM, чтобы получить возможность встретиться с работодателями из сферы искусства, развлечений и других творческих отраслей. Представлено BEAM.

Резюме для художников, администраторов искусств и администраторов художников
Январь 2020
Узнайте, как составить резюме для различных направлений карьеры в искусстве.

Мастер-класс с DJ Lynnée Denise
Январь 2020
Практические возможности для ди-джеев с доступом к элементам управления и вертушкам.Будут организованы открытые колоды, где будут отточены методы микширования, смешивания и критического прослушивания. Оборудование будет предоставлено, никакого опыта не требуется. Представлено Институтом разнообразия искусств (IDA).

Создайте свое художественное сообщество за пределами фермы
ноябрь 2019
Присоединяйтесь к нам на панели с участием художников-выпускников IDA, художников Роузуотер Виджиланте (Миранда Шеперд), Тайлера ИГЛБАБЕЛА Брукса и Эрины Алехо, которые погружаются в диалог о жизни за пределами университета в качестве независимые художники и общественные ученые.

За кулисами с Деброй Мартин Чейз, продюсером HARRIET
ноябрь 2019
Присоединяйтесь к нам для разговора с Деброй Мартин Чейз, продюсером нового фильма Харриет.

Art + Tech = teamLab 2019
октябрь 2019
Присоединяйтесь к членам teamLab, чтобы узнать об их работе и возможностях, доступных для начинающих художников.

Марк Фуллер
Октябрь 2019
Познакомьтесь с провидцем и выпускником Стэнфордского университета, Марком Фуллером из WET Design, стоящим за самыми известными водными объектами в мире.

Первая художественная галерея Blockchain ожила на Artsy! — BlockPublisher

Мы все слышали, как блокчейн успешно проник в мир искусства. Были достигнуты значительные успехи, и есть художники, которые уже довольно успешно используют эту технологию.

И теперь блокчейн добрался до Artsy, популярной платформы для сбора произведений искусства, поддерживаемой такими инвесторами, как Эрик Шмидт из Google, Крис Диксон и Питер Тиль. Много труда и усилий ушло на то, чтобы получить разрешение на продажу их работ на Artsy.

Соучредители

Snark.art Андрей Алехин и Миша Либман на протяжении всего года поддерживали связь с техническим директором Artsy Даниэлем Дубровкиным. Они пытались получить от него совет о том, «как позиционировать себя как новичков в мире искусства». Прежде чем они наконец получили одобрение, была проведена серия интервью.

До сих пор он демонстрирует работы известного художника, который был представлен в таких уважаемых учреждениях, как Национальная галерея Лондона по имени Ив Сассман.Ее видеопроект на основе блокчейна «89 Seconds Atomized» пока доступен в магазине Artsy на Snark.art.

Libman стремится к более широкому распространению, поскольку люди не привыкли к искусству, основанному на блокчейнах. Партнерство с Artsy, несомненно, поможет.

«Для аудитории, которая интересуется коллекционированием произведений искусства, мы можем быть тем шлюзом для них, чтобы исследовать технологию [блокчейн] как среду», — говорит Либман.

Самая известная торговая площадка, посвященная искусству на основе блокчейнов, — это DADA, платформа, где художники совместно работают над цифровыми произведениями, которые коллекционеры могут покупать и продавать на блокчейне Ethereum.

Snark.art собирается добавить в свой список второго артиста, Томми Хартунг. Он тоже из Нью-Йорка, художник, который часто использует видео в качестве медиума. Но вместо того, чтобы разбивать его на квадраты, его части будут разбиты в хронологическом порядке, чтобы люди могли владеть двухминутными сегментами часового произведения.

У

Artsy есть более 3000 галерей-партнеров из 95 стран на своем веб-сайте с такими известными именами, как Gagosian и SImon Lee. Это первая художественная галерея, основанная на блокчейне, поскольку эта область малоизучена, когда речь идет о мире криптовалют.

Artsy утверждает, что его ежемесячно посещают 2,2 миллиона уникальных посетителей, и он занимает первое место в рейтинге арт-рынка в Google, где представлены работы более 80 000 художников.

Если вы сами художник, вам обязательно стоит заглянуть в Artsy. И если вы тот, кто уже пользуется им, обязательно оставьте отзыв. Нам нужно больше людей на арт-блокчейнах, поскольку преимущества безграничны!

Биткойн подскочили выше 4000 долларов, поскольку ралли Санта-Клауса приносит облегчение рынкам: неделя BTCManager в обзоре

Цена биткойнов выросла более чем на 20 процентов и закрыла неделю выше отметки в 4000 долларов благодаря «ралли Санта-Клауса перед Рождеством».

После нескольких недель красных рынков это ралли принесло некоторое облегчение криптоинвесторам, поскольку рынок, похоже, не определился с тем, хочет ли он найти новое дно или ралли в новом году. Как обычно, мнения о том, куда биткойн движется дальше, неоднозначны. Андрей Алехин, генеральный директор арт-лаборатории блокчейн Snark.art, сказал:

«Я не думаю, что это конец медвежьей тенденции. По крайней мере, пока. В результате неуклонного спада на рынках криптовалют многие стартапы блокчейнов сокращают свою деятельность или даже полностью уходят с рынка.Мы видели, что многие разработчики блокчейнов ищут работу сейчас, а несколько месяцев назад этого не было. Стартапы, ликвидирующие свои позиции в криптовалюте, чтобы выжить, продолжат некоторое время, как и медвежий рынок ».

Защитник Outspoke Биткойн, Джон Макафи, с другой стороны, придерживается своего прогноза, что биткойн продолжит расти в цене и достигнет одного миллиона долларов к 2020 году. Он написал в Твиттере:

«Биткойн сейчас превышает 4000 долларов. Все больше и больше похоже на то, что рынок изменился.Если получилось, то это только начало. Возможно, 2019 год станет годом, на который будущие поколения оглянутся и назовут его «годом возникновения».

Интересно, что один из самых громких прогнозистов цен на биткойны, Том Ли из Fundstrat, объявил, что больше не будет делать прогнозов цен после того, как ему пришлось несколько раз в течение года понижать свою целевую цену на конец 2018 года по сравнению с его первоначальным прогнозом в 25000 долларов.

Большим победителем на рынке альткойнов стала Bitcoin Cash (BCH), которая росла более чем на 130% каждую неделю, достигнув почти вдвое стоимости своего нового конкурента Bitcoin SV.С завершением работы над новым брендом Bitcoin SV больше нет сомнений в том, что Bitcoin Cash является «настоящим Bitcoin Cash», поскольку рынок решил, что обновленная версия Bitcoin ABC Bitcoin Cash сохранит название.

Взносы на этой неделе предоставили Айшвария Тивари, Огву Осамезу Эммануэль и Шаурья Малва.

Первое приложение-убийца

Cryptocurrency, возможно, уже выходит из списков Facebook, компании, по иронии судьбы известной своей практикой, противоречащей духу децентрализованных валют и блокчейнов, сообщила 21 декабря 2018 года South China Morning Post .

Гигант социальных сетей со штаб-квартирой в Сан-Франциско использует гигантский рынок денежных переводов Индии на 69 миллиардов долларов, который также является крупнейшим в мире. Согласно источникам, близким к теме, Facebook развернет предложение стейблкоина в своем широко популярном сервисном мобильном приложении WhatsApp, которое изначально начиналось как платформа обмена сообщениями, но с тех пор расширилось, чтобы предложить зонтик продуктов, включая микроплатежи.

Стейблкоин

Facebook направлен на снижение затрат на денежные переводы при одновременном устранении пресловутой волатильности цен, с которой печально связаны цифровые токены.

На момент написания необходимые детали разработки остаются неизвестными. Тем не менее, подтверждено, что Facebook работает над надежной стратегией, чтобы избежать нежелательных явлений после выпуска стейблкоина, включая план по развитию фонда хранения, который хранит различные валюты и защищает стоимость токена.

Действительно, сейчас не лучшие времена для Bitmain, крупнейшего в мире производителя оборудования для майнинга биткойнов. Регулятор фондового рынка Гонконга, HKEX, дал понять, что не будет одобрять заявки на первичное публичное размещение (IPO) компаний, связанных с DLT, до тех пор, пока в регионе не будет сформирована надежная нормативная база для управления его технологией блокчейн и криптовалютным пространством, сообщил местный источник новостей , South China Morning Post 19 декабря 2018 г.

Согласно источникам, близким к разработке, Hong Kong Exchanges and Clearing Limited (HKEX), который является регулятором фондового рынка страны, как сообщается, намекнул, что не даст Bitmain добро на запуск первичного публичного предложения, сославшись на преждевременное и нерегулируемое природа блокчейн-индустрии.

«Для любого бизнеса, связанного с криптовалютой, преждевременно проводить IPO в Гонконге до того, как властями будет создана прочная нормативная база», — сообщают два анонимных источника корреспонденту South China Morning Post .

Как сообщал BTCManager в июле 2018 года, Bitmain привлекла 1 миллиард долларов в раунде финансирования перед IPO, возглавляемом Tencent и SoftBank, после того, как ранее получила около 400 миллионов долларов из раунда финансирования, возглавляемого Sequoia Capital, в рамках своей цели по привлечению не менее $ 3 млн до начала IPO. Успешно собрав огромные суммы средств, в сентябре Bitmain официально подала проект заявки на получение листинга на Гонконгской фондовой бирже.

В недавнем интервью Bloomberg генеральный директор Binance Чанпэн Чжао заявил, что, несмотря на продолжающийся медвежий рынок, он уверен в будущем криптовалют.19 декабря 2018 года CZ дал интервью Bloomberg в прямом эфире и высказал мнение, что цифровые валюты «здесь, чтобы остаться».

Монументальный рост крипто-быков в 2017 году все еще свеж в умах сторонников криптовалюты. Хотя многие утверждают, что непомерное ралли криптовалюты произошло в основном из-за рыночных спекуляций, нельзя отрицать его влияние на криптовалюту.

Во время своего интервью CZ признал, что колебания цен на биткойны в 2017 году были экстремальными, и сейчас отрасль переживает фазу устойчивой коррекции.Однако он оставался позитивным в отношении будущего криптоиндустрии, заявив, что проекты криптовалюты будут продолжать развиваться и стремиться к массовому внедрению.

Он добавил, что разработка децентрализованных приложений на различных блокчейнах может оказаться решающим фактором для быстрого внедрения DLT и цифровых валют.

CZ ответил на вопросы, связанные с реальными примерами использования технологии блокчейн, возможностями приложений в будущем и недавней конференцией по блокчейну, организованной Binance в Сингапуре.

Говоря о колебаниях цен на криптовалюты, CZ объяснил, что в основном спекулянты и краткосрочные трейдеры обеспокоены ценами на криптовалюту и что «индустрия будет расти за счет разработчиков, парней, которые фактически создают приложения. . »

Налоговая и таможенная служба Ее Величества (HMRC), неминистерский департамент британского правительства, отвечающий за сбор налогов, опубликовала документ, в котором освещаются различные типы сборов, применимых к виртуальным валютам на основе блокчейна, и то, как трейдеры должны обращаться с криптовалютами. их криптовалюты, согласно отчету агентства, опубликованному 20 декабря 2018 года.

HMRC заявила, что мелкомасштабная покупка и продажа криптоактивов физическими лицами может быть отнесена к категории инвестиционной деятельности, и поэтому она взимает налог на прирост капитала.

Однако он далее заявил, что если сделка считается торговой, то трейдер должен будет уплатить подоходный налог со своей прибыли и убытков вместо налога на прирост капитала.

По сути, лица, проживающие в Великобритании, которым их работодатели платят биткойнами и другими цифровыми активами, осуществляют операции по добыче криптовалюты или получают бонусы за услуги, оказываемые в рамках блокчейн-проектов, обязаны платить подоходный налог и взносы в национальное страхование.

Агентство также сообщило, что держатели криптоактивов должны точно рассчитывать свою прибыль или убыток, когда они избавляются от своих цифровых активов, продавая их за деньги, обменивая их на другие криптоактивы, используя их для совершения платежей или отправляя их другому лицу, чтобы выяснить, нужно ли им переводить налог на прирост капитала.

Хотя агентство ясно дало понять, что это пересмотренное руководство применимо только к отдельным криптотрейдерам, тем не менее, как сообщается, оно намекнуло, что сформулирует новые руководящие принципы для предприятий и компаний, связанных с биткойнами и альткойнами, в ближайшем будущем.

В недавнем сообщении Coinbase Medium , опубликованном 18 декабря 2018 года, предполагается, что платформа обмена криптовалютами теперь будет поддерживать крипто-токены DAI (DAI), Golem (GNT), Maker (MKR) и Zilliqa (ZIL). Поддержка этих четырех криптовалют изначально будет доступна на Coinbase Pro.

Coinbase продолжает развертывать поддержку новых криптовалют. 18 декабря 2018 года биржа объявила, что ее платформа Coinbase Pro позволит пользователям торговать цифровыми валютами DAI, GNT, MKR и ZIL.Поддержка вышеупомянутых четырех криптовалют будет доступна в Великобритании, Канаде, ЕС, Сингапуре и Австралии.

В сообщении подчеркивается, что поддержка GNT и DAI также будет доступна в США, за исключением города Нью-Йорка. Примечательно, что криптовалюты MKR и ZIL не будут доступны для клиентов в США, предположительно из-за двусмысленности в правилах. Кроме того, недавно перечисленные криптоактивы еще не доступны на Coinbase.com или в их мобильном приложении. Биржа заявила, что по этому поводу будет сделано отдельное объявление.

Coinbase в последнее время активно привлекает криптовалюту. 24 октября 2018 года биржа перечислила привязанный к доллару USDC Circle, что сделало его первым экземпляром листинга стейблкоина. Точно так же 3 ноября 2018 года биржа Brave’s Basic Attention Token (BAT) внесла свой вклад в мини-розыгрыш криптовалюты веб-браузера.

Интересно, что в июле 2018 года Coinbase намекнула, что «изучает» возможность добавления нескольких других криптоактивов, включая Cardano (ADA), Stellar Lumens (XML), Zcash (ZEC) и 0x (ZRX).

Нравится BTCMANAGER? Отправьте нам отзыв!

Наш биткойн-адрес: 3AbQrAyRsdM5NX5BQh8qWYePEpGjCYLCy4

Познакомьтесь с компанией, которая привносит блокчейн в мир искусства —

Мы все знаем, что мир искусства стоит целого состояния. На самом деле, согласно отчету Art Market за 2018 год, подготовленному совместно UBS и Art Basel, его стоимость оценивается в 63,7 миллиарда долларов. Мы также знаем, что это один из самых нерегулируемых рынков в мире, где сохраняются старые тактики, такие как взяточничество и господство на основе богатства.Когда многие из нас думают об этой глобальной многомиллиардной индустрии, мы склонны думать о таких вещах, как статус. В конце концов, это богатая отрасль, и, по большому счету, нужно быть богатым, чтобы пользоваться ее услугами. Но есть одно особенно вдохновляющее МСП, которое вносит свой вклад в развитие, ускорение и демократизацию этой так называемой «неформальной экономики», его имя — Snark.Art. Компания Snark.Art, основанная в конце 2017 года друзьями Андреем Алехиным и Мишей Либманом, использует блокчейн для более эффективного и перспективного подключения к потребителям подрывных артистов.Давайте узнаем больше…

История основания

Соучредители Snark.Art Миша Либман и Андрей Алехин. «Мы с Мишей дружим долгое время, и мы всегда разделяли эту страсть как к технологиям, так и к искусству», — говорит Алехин. По отдельности оба мужчины уже добились успеха в деловом мире. Это означало, что к моменту появления Snark.Art они уже были самодельными предпринимателями с корнями и соответствующим опытом в цифровом бизнесе и творческих мирах, чтобы создать совместное предприятие.

Доказанный прошлый успех

До Snark.Art Алехин организовал успешный фестиваль «Музыка и СМИ», ориентированный на российский рынок миллениалов, а также основал и продал успешную металлургическую компанию стоимостью примерно 100 миллионов долларов. Либман также не был бездельником до Снарка. Точно так же он добился успеха в бизнесе и основал успешную консалтинговую фирму по веб-приложениям за годы до Snark.Art. Но даже при том, что он был занят, Либман все же находил время, преследуя свои художественные увлечения, в том числе сотрудничал с художниками над видеопроектами в своем районе Бруклина в свободное время.Но что-то должно было измениться, и это должно было объединить этих двух людей в бизнесе, это что-то было блокчейном.

Блокчейн изменил все

Эта новая технология послужила катализатором для них, чтобы начать бизнес, который сочетал их бизнес и возможности зарабатывания денег с их любовью к искусству… «Это было в 2017 году, когда мы начали говорить о том, что происходит в блокчейне. и потенциал, который он мог бы иметь для мира искусства », — говорит Либман. «Наш первоначальный подход был намного проще, чем сейчас, но после многих разговоров мы поняли, что существует потенциально гораздо более крупная идея, чтобы выяснить, как эта технология может повлиять на само искусство», — продолжает он.

Их влияние

Snark.Art хочет символизировать великие произведения искусства через блокчейн, такие как Las Meninas Веласкеса (1656). За счет применения блокчейна Алехин и Либман хотят расширить и ускорить «неформальную» экономику искусства, отрасль, которая слишком долго оставалась неизменной и имела традиции. И, как мы знаем, некоторые из этих «традиций», такие как недоступность для обычных потребителей, не являются ни очень приятными, ни очень справедливыми традициями, которые стоит сохранять. Через Снарка.Искусство, они надеются сделать владение искусством более доступным для потребителей во всем мире.

Художники по натуре экспериментаторы. Сообщество, стоящее за блокчейном, также является экспериментальным. Вместо того, чтобы работать параллельно, Snark.Art привлечет оба сообщества ».
»Андрей Алехин

« Мы хотим помочь воплотить видение некоторых из самых революционных художников современности и сформировать совершенно новую среду для их искусства », — продолжает он. «В то время как появилось множество очень крутых, очень забавных предприятий, предлагающих уникальные в цифровом виде предметы коллекционирования на блокчейне, то, что мы делаем, позволяет некоторым из самых интересных новых художников предлагать свои работы потребителям, которые этого хотят», — говорит Либман.Но как они ИСПОЛЬЗУЮТ эту технологию блокчейн? »Их проект ниже объясняет, что они делают и почему это так новаторски.

89 секунд Atomized: проект, который изменит мир искусства.

Snark.Art привносит блокчейн в визуальное искусство в сотрудничестве с Ив Сассман. Действительно захватывающим шагом для компании стало распыление на 89 секунд. Выпущенный на рынок только 30 ноября 2018 года, он полностью изменит способы продажи и использования произведений искусства. Короче говоря, пара использует блокчейн для токенизации произведений искусства и тем самым делает их более доступными для большего числа клиентов, чем когда-либо прежде.В частности, Snark.Art использует знаменитое видео нью-йоркского режиссера Ив Сассман «89 секунд в Алькаре» (которое хранится в ряде нью-йоркских музеев и частных коллекционеров) и берет его окончательное доказательство, чтобы разбить произведение на мини-сегменты. или «атомы».

Еще один полезный урок — монетизация. В конце концов, основатели Snark.Art — не только предприниматели, но и любители искусства.

Под названием «Распылено 89 секунд», он состоит из 2304 уникальных блоков. Другими словами, Snark.Art расширил индустрию искусства в безграничный мир блокчейна.

Как это продается

Каждый 9:44-минутный кусок (или «атом») «89 секунд Atomized» доступен для покупки, а следующие 200 атомов предлагаются для продажи по цене 120 долларов (1,09?) За атом. . Это означает, что коллектив коллекционеров может собирать коллекцию и просматривать ее по своему желанию.

«Предпродажа 200 атомов была завершена менее чем за 48 часов». Андрей Алехин

Это дает любителям искусства возможность буквально приобщиться к тем элементам искусства, которые им кажутся наиболее интересными.Это также означает, что ценные и коллекционные произведения искусства больше не являются исключительной прерогативой музейных фондов или богатых покровителей.

2019:

В 2019 году Snark.Art, похоже, намерен продолжить сотрудничество в области искусства и блокчейна в рамках громких проектов. Это включает новогоднюю коллаборацию с такими, как Гуггенхайм UBS MAP Ближний Восток и куратор Северной Африки, Сара Раза, а также множество других заметных фигур на арт-сцене Нью-Йорка. Но красота технологии блокчейн означает, что потребители искусства могут покупать свои собственные снимки искусства, где бы они ни жили.«И это самая большая ценность такого бизнеса, как Snark.Art.

Сторонники

Снарк. Друг и соавтор искусства, художница Ева Сассман. Когда два ярких и амбициозных друга решают начать совместный бизнес, и какая это была амбициозная бизнес-идея, удивляешься, не кричал ли кто-нибудь из сторонников слова поддержки… Что ж, для Алехина и Либмана это было, и это было их ближайший сосед. Вот и все, что Нью-Йорк — не дружелюбное место!

«Наша соседка и друг Ева Сассман была важной частью нашего запуска и нашего бизнеса в целом», — говорит Либман.

«Ева сама по себе является признанным видеохудожником, и именно во время наших первых разговоров с ней о Snark.Art родилась концепция ее пьесы« 89 секунд Atomized », — продолжает он.

Навигация по отрасли

Мы читали статьи, смотрели сенсационные телешоу и, несомненно, слышали от представителей самой индустрии, что мир искусства может быть жестоким местом. Итак, прямо посреди этой быстро развивающейся, пугающей и неумолимой экономики, как этот дуэт основал свой новый бизнес и руководил им в такой конкурентной экосистеме? »

«Сила и уверенность нашего видения оказались абсолютно необходимыми, чтобы помочь нам в этом.Андрей Алехин

«Мир искусства может показаться устрашающим со стороны, но в конечном итоге он похож на любую группу увлеченных людей, будь то реддиторы или коллекционеры произведений искусства», — говорит Либман.

«Они могут показаться устрашающими, но если у вас есть реальное видение и вы готовы поделиться им открыто и честно, вы найдете аудиторию», — добавляет он.

«Я думаю, это то же самое, когда вы начинаете бизнес в любом месте и в какой бы отрасли вы ни занимались. Вы начинаете со страстью и ясным видением, затем вы найдете аудиторию, которая хочет взаимодействовать и покупать ваши услуги, — говорит Алехин.

Давление предпринимательства

Может быть, это и есть вся «американская мечта», но когда я спрашиваю соучредителей об их взглядах на психологическое давление, с которым сталкиваются основатели стартапов, их совместный ответ несёт в себе все признаки устойчивости американского предпринимательства: « стрессы и напряжения, связанные с предпринимательством, на данный момент являются довольно проторенной почвой, и я думаю, что есть реальное нежелание слушать, как другой основатель жалуется на свои трудности », — говорит Либман. «Эта жизнь тяжелая, и так должно быть.Но это не значит, что давление на психическое здоровье, связанное с открытием бизнеса, нереально », — добавляет Алехин. Основатели Snark.Art пришли к единому мнению, что для того, чтобы у кого-то хватило смелости начать собственное дело, требуется сильное, стойкое и решительное мышление.

Без сильного лидера нет компании. Точно так же без дальновидности и решимости Алехина и Либмана был бы Snark.Art.

Итак, есть понимание, что дорога будет трудной, а эмоции не всегда легкими.Но это неотъемлемая часть работы предпринимателя по обе стороны пруда, верно? «Крайне важно, чтобы основатели не отказывались от собственного психического и физического благополучия, потому что они чувствуют необходимость работать 24 часа в сутки, 7 дней в неделю. Если вы нездоровы, ваш бизнес тоже нездоров », — добавляет Алехин.

Проблемы основания и роста бизнеса

«Рост — всегда вызов», — говорит Алехин. «В наши дни вы можете начать свой бизнес с сайта Squarespace и страницы в Facebook. Но для того, чтобы превратить эту первоначальную искру в выживающий и процветающий бизнес, требуется сочетание упорного труда, дальновидности и, да, удачи, если вы собираетесь добиться успеха, — продолжает он.Он прав. Несмотря на то, что облачные технологии означают, что все, что вам нужно для начала бизнеса в наши дни, — это компьютер и подключение к Интернету, вам по-прежнему нужны четкое видение, миссия и стратегия, чтобы довести их до уровня зарабатывания денег.

Совет для других предпринимателей

«Иногда сомнение — это хорошо, но если этот внутренний голос продолжает говорить вам, что вам действительно нужно это сделать, сделайте это», — говорит Либман. Но команда Snark.Art не говорит, что вы должны преследовать какую-то старую идею ради нее… «Это решение не следует принимать легкомысленно. Решение о запуске бизнеса может полностью изменить вашу жизнь», — говорит Алехин.

«Поговорите со своими сверстниками, наставниками, своей семьей о том, чем вы собираетесь заниматься, и если вам все еще кажется, что вы должны сделать это, сделайте шаг», — добавляет он.

«Подаваться сомнениям может быть безопасно и удобно, но важно, чтобы мы развивались и бросали вызов самим себе. Даже неудачный результат — это опыт, который может коренным образом изменить нас в лучшую сторону », — продолжает он. Что ж, представьте, если бы у Алехина и Либмана не было такого дружелюбного соседа, они могли бы не быть там, где они есть сегодня…

Поделиться историей

Оценка художников от Atom — Newlab: Newlab

Томми Хартунг «Ветхий Завет», полнометражное видео из 25 глав, в настоящее время доступно для покупки на блокчейне.

Ценить искусство как товар необходимо не только для продвижения карьеры художника, но и как наиболее экономичный подход к созданию поддерживающих его сообществ. По мере того как искусство становится все более популярным в Интернете и вне его, художникам становится все проще монетизировать свои работы и охватить более широкую аудиторию.

На подъеме — искусство блокчейнов, с разнообразными криптосообществами, открывающими новую волну децентрализованных экосистем, предназначенных для художественного опыта всех видов; от владения долей в картине Энди Уорхола до покупки Cryptopunks и разведения Cryptokitties.

Snark.art, недавний член Newlab, понимает, что технология блокчейн подрывает индустрию арт-коммерции так же, как она развивает художественный процесс. Команда запустила свою лабораторию блокчейнов, чтобы изначально токенизировать творческие работы и тем самым обеспечить коммерческую и финансовую жизнеспособность художников. «Мы разрабатываем инструменты для художников, чтобы они могли развивать свою работу», — объясняет генеральный директор и соучредитель Андрей Алехин. «Мы не пытаемся использовать технологии для увековечения нынешнего мира искусства, а в большей степени для того, чтобы изменить само искусство и то, как оно будет ощущаться в будущем.

Art (ist) Community 2.0

Основатели

Алехин и Миша Либман, руководитель отдела продуктов Snark.art, считают, что блокчейн может быть художественным средством, объединяющим сообщества и художников. «Коммунальный аспект в нашем обществе постоянно растет, и искусство не исключение. Есть новые способы творить и взаимодействовать », — настаивает Либман. «Все ищут впечатлений, мы все пытаемся исследовать их через искусство. Эта новая технология пришлась нам по вкусу, поэтому мы решили, что давайте с ней что-нибудь сделаем и создадим произведения искусства, которые понравятся каждому.”

Основатели Snark.art, Андрей Алехин (слева) и Миша Либман (справа).

Хотя искусство блокчейнов не ново, рынок криптоискусства недавно продемонстрировал всплеск интереса и рекордные продажи. В феврале этого года художник Кевин Эбош продал Forever Rose коллективу инвесторов по оценке криптовалюты в 1 миллион долларов. Каждый покупатель получил одну десятую виртуальной розы — по сути, строку цифрового кода — в качестве токена на блокчейне. Вы не можете прикоснуться к розе или понюхать ее, но коллекционеры могут сохранить, продать или передать ее тому, кто хочет цветы, которые никогда не умрут и не станут дороже.«Мы наблюдаем новый вид коллекционеров произведений искусства, — поясняет Алехин. «Тот, кому не нужно владеть целым произведением, и который стремится демонстрировать более интерактивное искусство; не только для того, чтобы поставить его на стену ».

The Forever Rose by Kevin Abosch

Делая возможным цифровое инвестирование в акции изобразительного искусства, арт-платформы на основе блокчейн, такие как Snark.art, имеют возможность развивать новые рынки, подтверждать продажи произведений искусства, глобализировать инвестиции в искусство, сокращать подделки и заключайте смарт-контракты с этическими способами оплаты артистам — как неизвестным, так и известным, живым или мертвым.

Децентрализованный холст

Исторически сложилось так, что арт-рынок испытывает трудности с проверкой подлинности произведения искусства, особенно когда художника уже нет в живых. В отчете Института изящных искусств (FAEI) в Женеве за 2014 год сообщается, что более 50% исследованных им произведений искусства были либо подделаны, либо приписаны не тому художнику.

Искусство, основанное на блокчейне, могло не только исправлять ошибки в атрибуции, но и исправлять оценки и происхождение произведения.Транзакции токенов публично хранятся в распределенном реестре, который может редактировать или получить доступ любой, что позволяет покупателям и продавцам легко отслеживать всю историю владения. Если токен исходит не из криптовалютного кошелька художника, либо у установленной галереи или у инвестора, его происхождение оспаривается и исправляется.

Согласны даже аукционные дома; Ричард Энтруп, директор по информационным технологиям Christie’s, говорит, что преимущества блокчейна включают «повышенную прозрачность и долгосрочную безопасность данных для соответствующей информации о произведениях искусства.«Создание произведений искусства в распределенной бухгалтерской книге дает художникам и покупателям возможность делать больше: делать инвестиционные покупки, которые имеют как социальное, технологическое, так и художественное значение.

Концепция одалживания и заимствования атомов среди коллекционеров децентрализованно способствует созданию среды, в которой художники и их сообщество могут постоянно воссоздавать оригинальные произведения искусства. «Мы считаем, что это ключевая особенность этого проекта», — добавляет Алехин. Обозначение искусства меняет структуру того, как рассматриваются различные проекты, как их можно увидеть через призму общества, и исследует художественное пересечение инвестиций и эмоциональных стимулов, объединяющих людей в духе солидарности.

Помимо мира искусства, мировые лидеры в области гуманитарной помощи, финансов, технологий, среди прочего, также начали использовать блокчейн для повышения прозрачности своих операций, управления запасами и способов уверенного общения с клиентами.

Искусство распыления

Для своей первой демонстрации доказательств концепции Snark.art представил художницу Еву Сассман. Ее видеопроект 89 секунд Atomized — блокчейн-версия ее знаменитой работы 2004 года 89 секунд в Альказаре, которая воспроизводит масляную картину 1656 года «Менины» Диего Васкеса — был токенизирован на блокчейне Ethereum и распространен среди покупателей в цифровых сегментах, называемых «Атомы.”

Рендеринг 89 секунд Распылен Eve Sussman. Фото: Eve Sussman and Snark.art

В настоящее время хранится в нескольких музеях Нью-Йорка и у частных коллекционеров. Время показа полного видео 2004 года составляет примерно 10 минут и разбито на 2 304 атома. Каждый атом составляет 400 пикселей визуального кадра всего видео и может быть просмотрен по отдельности или вместе с другими атомами, собранными сообществом владельцев. «Каждый атом токенизирован, и вы можете видеть его движение», — утверждает Либман.«Мы разрабатываем невзаимозаменяемые токены, связанные с файлами цифрового искусства. Владение токеном означает, что вы владеете произведением искусства или его частью ».

Визуальные художники все чаще создают цифровые произведения искусства, которые могут никогда не иметь физического присутствия. Однако цифровые файлы можно тиражировать и распространять без согласия художников. Регистрируя свои произведения искусства в блокчейне, художники могут подтвердить право собственности и, следовательно, вторичный рынок. Сама технология блокчейн становится холстом для художника и его кошелька.

«Искусство блокчейна может привлечь глобальную аудиторию», — заключает Алехин, настаивая на том, что искусство всегда будет оказывать влияние на реальный мир и жить своей собственной жизнью. «Это позволяет нам создавать сообщества коллекционеров, двигать их эмоционально и, надеюсь, создавать больше художественных работ, которые каждый раз можно будет воспринимать по-разному, оригинальными и захватывающими».

Заинтересованы в членстве или партнерстве с Newlab? Свяжитесь с нами , чтобы узнать больше.