Организации по организации концертов: Особенности организации концертов

Содержание

Особенности организации концертов

Чтобы минимизировать вероятность ошибок, рекомендуется обращаться в агентства, для которых организация концертов – это основная сфера деятельности. К примеру, сервис Qtickets помогает организаторам, концертным и рекламным агентствам не только с организацией мероприятий, но и продажей билетов. 

Стоимость проведения концерта

Стоимость организации конкретного мероприятия зависит от множества факторов:

  • аренда зала;
  • гонорары и райдеров;
  • аренда оборудования и т.п.

Смета концерта должна быть составлена максимально точно. Важно прописать каждую статью расходов, чтобы уложиться в бюджет.

Райдеры исполнителей

Каждая музыкальная группа, каждый артист выдвигают свои требования к организации концерта. Потребности указываются в райдерах и являются обязательными к исполнению, в противном случае исполнитель может вовсе отказаться от выступления. Бытовые потребности включают условия транспортного сопровождения, питание, проживание. К техническим потребностям относятся оборудование для выступления, требования по оформлению.

Что включает организация концерта?

Организация мероприятий предполагает множество рутинных операций, связанных с планированием, составлением сценария, техническим обеспечением. Подготовительный этап является одним из самых главных, так как мероприятие нужно согласовать с гастрольными графиками исполнителей. Далее проводятся переговоры с продюсерами артистов, заключаются договора с указанием размера гонорара.

Над организацией концертов должна работать целая бригада:

  • режиссер и сценарист;
  • техники – отвечают за звук, оформление сцены, свет, спецэффекты;
  • менеджер по взаимодействию с исполнителями.

Если мероприятие предполагает съемку, то дополнительно привлекаются операторы.

Параллельно с организацией концерта проводится информационная кампания в средствах массовой информации. Для экономии бюджета сначала определяется целевая аудитория, на которую будет ориентировано мероприятие.

Работа с концертными агентствами позволяет делегировать все или часть процессов профессионалов. Они знают гонорары разных звезд, имеют в своем штате специалистов разного профиля, знают, где выгодно арендовать нужное оборудование.

Организация и проведение концертов / Статьи

Организация и проведение концертов

Организация концертов – это сложный процесс, требующий вовлечения профессиональных специалистов с опытом работы в ивент-индустрии. Как правило, подготовкой подобных мероприятий занимается специальное агентство по организации концертов. В Краснодаре одним из таких агентств является Праздник ПРО. В нашем списке реализуемых мероприятий услуга «организация концертов» занимает особое место: ведь это общение со звездами российского и мирового уровня, и к подготовке такого мероприятия нужно подойти с особой ответственностью.

Организация концерта: с чего начать?

Первоначально необходимо определиться с форматом и концепцией: к чему приурочено данное событие? Это может быть организация праздничного концерта в честь Дня города, или организация благотворительного концерта. Также важно понимать, звезд какого уровня вы хотите пригласить.

Основные этапы организации концерта

  1. Выбираем концертную площадку. Зал должен быть вместительным, подходящим по всем параметрам. Если требуется организовать концерт под открытым небом – необходимо позаботиться о монтаже сцены на предполагаемом месте проведения.
  2. Организация музыкальных концертов требует качественного технического оснащения и соблюдения технического райдера. Качественный звук и свет, а также грамотная работа звукорежиссёра и специалиста по свету решают все.
  3. Оформляем сцену и концертную площадку декорациями, цветами, шарами и т д. Зачастую для проведения масштабного концерта необходимо изготовление на заказ сложных и дорогостоящих декораций.
  4. Разрабатываем сценарий праздника с учетом специфики и концепции мероприятия
  5. Приглашаем ведущих, артистов, музыкантов и танцоров. Обычно звезды эстрады приезжают с готовой программой и со своими артистами, но если формат концерта предполагает выступление местных коллективов, то необходимо определиться со списком участников.
  6. Обеспечить для приезжих гостей и звезд обслуживание и сервис на высоком уровне (трансфер, проживание, питание), обязательно учесть все пожелания согласно техническому райдеру. Как правило, этим занимается специальный человек – концертный менеджер.
  7. Координировать концерт в день мероприятия – от самого начала подготовки и обустройства сцены до завершающей уборки территории после концерта.

Задач и требований к организации концерта много, и все они подразумевают скрупулёзную проработку, учет всех нюансов. Наши менеджеры готовы взять на себя все заботы по подготовке мероприятия и проконтролировать каждый этап.

Организация концертов и мероприятий – наш конек! Ведь за плечами агентства – 10 лет упорной работы и портфолио из самых ярких и масштабных проектов.

Какие массовые мероприятия и концерты мы готовы организовать для вас:

  1. Организация масштабных городских и частных концертов с участием ведущих артистов и музыкантов Краснодара и Краснодарского края. Мы сотрудничаем на постоянной основе только с самыми лучшими и востребованными ведущими, артистами, музыкантами.
  2. Организация концертов звезд российской эстрады и шоу-бизнеса. Будь-то праздник городского уровня, или закрытое частное мероприятие – мы всегда готовы организовать выступление лучших российских ведущих, резидентов телепередач, знаменитых певцов и актеров.
  3. Организация концертов звезд зарубежной эстрады. Мероприятия такого масштаба, когда на сцене – зарубежные коллективы и кумиры миллионов – нам тоже под силу!

Организация концертов и шоу в Москве и по России. Концертное агентство Proconcert

Концерты любого масштаба – от корпоративных event’ов до общегородских праздников. Работаем как в Москве, так и в других регионах, в том числе и за пределами России.

Звёзды различной величины всевозможных жанров: ProConcert связан дружески-деловыми отношениями с тысячами российских и зарубежных исполнителей.

Сниженные расходы на гонорары, аренду аппаратуры, предоставление площадки и всевозможные сопутствующие услуги, в том числе кейтеринг, салюты и съемку.

Для начала сотрудничества ProConcert понадобится следующая информация:

  • дата и время, на которое планируется концерт, его продолжительность;
  • место проведения мероприятия, имеется ли площадка для выступления;
  • вид концерта (открытый или закрытый), предполагаемая численность аудитории;
  • предпочтительные артисты, исполнители, ведущие;
  • бюджет концерта (приблизительно).

Обратите внимание: как правило, численность аудитории не влияет на гонорары исполнителей. Главное – соблюсти требования технического и бытового райдера, без этого выступление не состоится. Если вы планируете организовать концерт не в Москве, а в другом городе или даже в другом государстве, ProConcert всё равно будет вам полезен – мы располагаем обширными деловыми связями, поэтому не ограничиваемся столичным регионом.

Алгоритм сотрудничества максимально прост и прозрачен: вы поручаете ProConcert подготовку мероприятия, мы организовываем переговоры с артистами и оказываем вам все необходимые сопутствующие услуги. Разумеется, согласование и принятие окончательных решений остаётся за вами – мы проявляем инициативу лишь там, где это не связано с ключевыми финансовыми и организационными вопросами.

Также мы делаем:

Райдеры артистов

Райдеры есть практически у каждого уважающего себя артиста или коллектива. Принято подразделять райдеры на бытовые и технические: в первых перечислены условия касательно размещения, питания, транспорта и прочего; во вторых озвучены требования к сценическому оборудованию, аппаратуре и оформлению площадки. Некоторые исполнители объединяют технический и бытовой райдер в один, но от этого суть и содержание не изменяются. В случае несоблюдения какого-либо пункта артист из принципиальных соображений может отказаться от выступления. В практике ProConcert такого не случалось: мы всегда скрупулёзно прорабатываем бытовые и технические райдеры, выполняя даже самые экзотические требования экстравагантных звёзд.

5 распространённых вопросов

Каких артистов можно заказать через ProConcert? Всех, чьи данные содержатся в онлайн-каталоге нашего сайта. Даже если интересующий вас исполнитель отсутствует в базе ProConcert, всё равно звоните: вероятнее всего, соответствующая информация пока просто не внесена.

От чего зависят гонорары артистов? Гонорары исполнителей зависят от их популярности и, как следствие, востребованности. Как мы уже акцентировали выше, на размер вознаграждения не влияет численность аудитории, но при утверждении бюджета необходимо учитывать стоимость исполнения райдера.

Сколько времени займёт организация концерта? Мы не можем озвучить конкретные сроки, пока не ознакомимся с вашими планами. В любом случае, если ProConcert возьмётся за подготовку, мероприятие пройдет своевременно и на должном уровне.

Какой повод нужен для концерта и сотрудничества? Для ProConcert повод не важен; главное – ваше стремление организовать мероприятие. Если пожелаете, повод будет учтён при составлении программы и выборе репертуара.

Как инициировать сотрудничество? Самый быстрый и простой способ – позвонить и условиться о встрече. Рекомендуем посетить страницу «Контакты» — там представлены все контактные данные, включая и московский адрес.  

Развернуть

Организация концертов в Москве. Праздничные концерты с участием звезд эстрады

Пригласить артиста на праздничный концерт несложно только на первый взгляд. Просто узнать телефон и договориться о возможности выступления. Но, к великому сожалению, это только начало переговоров, ответит вам его агент или какой-либо представитель. В результате разговора вы не сможете узнать ни стоимости концертного выступления, ни, тем более состоится ли оно вообще, так как, не имея отношения к концертной деятельности, вам будет сложно ответить на множество вопросов, заданных агентом. Большинство представителей звезд никак не связаны с артистами юридически и не имеют никаких законных документов, подтверждающих статус менеджера звезды или ее официального агента.

Одним из направлений деятельности нашей event-компании является организация концертов артистов различных жанров с участием зарубежных и отечественных коллективов и исполнителей. Мы имеем собственный опыт организации и качественного проведения частных и клубных концертов, масштабных праздничных зрелищ, гуляний, торжеств, посвященных профессиональным праздникам и другим знаменательным датам. Наши сотрудники, отлично разбираясь во всех тонкостях процесса организации и подготовки к проведению концерта, берут на себя все многочисленные проблемы, которые непременно возникают в ходе его реализации.

 

Мы уже организовали:

Летний тимбилдинг и разные представления об отдыхе в конце рабочей недели. Любители экстрима отправились копаться в грязи, а поклонники пляжного отдыха зависли в вейк-парке.

Подробнее

Кругосветное путешествие с одним из крупнейших туроператоров России, не покидая столицы. Сумасшедшие массовые флешмобы на сцене и горячее неоновое шоу.

Подробнее

Горячая летняя борьба за «Кубок Монарха» в живописном загородном комплексе. Группа «Кинокомедия» в качестве музыкального сопровождения банкетного вечера.

Подробнее

 

Организация концерта звезд эстрады предполагает заключение официального договора, важнейшей частью которого является «райдер». Это традиционный перечень требований и условий, которые артист предъявляет организаторам своего выступления. Оборудование, цена, условия проживания и питания – вот некоторые пункты райдера, от которых зависит стоимость организации концерта звезды эстрады.

Организация концертов в Москве имеет свою специфическую особенность, обусловленную огромным количеством предложений концертов звезд. Чтобы разобраться в этом бескрайнем океане информации и принять единственно правильное решение, лучше обратиться в специализированное агентство «ARTEVENT», имеющее большой опыт в организации и проведении мероприятий подобного типа.

Проведение концертов требует определенных расходов по организации шоу-программы, размер которых зависит в первую очередь от популярности звезды и многих других факторов. Мы подготовим вариант концертной программы, с учетом ваших пожеланий, освободив вас от всех забот, связанных с организацией и проведением концерта, чтобы вы с удовольствием наслаждались выступлением любимой звезды.

Отзывы о «ART EVENT»

Узнать подробности и заказать услугу «организация и проведение концертов» вы можете по телефону +7 (926) 707 38 11  или пишите нам на почту Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
.

 

Поехали!

Начать праздник

Организация и проведение концертов в Москве


На концертных площадках и фестивалях присутствует не один десяток человек как правило, такие мероприятия бывают многочисленные, и необходима качественная организация концертов. Такие праздники имеют все признаки народного гуляния, где собирается огромное количество людей, разного возраста, начиная от детей, и заканчивая пожилыми людьми. Главная задача организатора такого праздника – удовлетворить пожелания всех участников мероприятия и выдержать главную тематику фестиваля или концерта. Для того, чтобы событие прошло на должном уровне, лучше заказать услугу подготовки концертов под ключ в Москве.

Особенности проведения концертов и фестивалей

Если вы посмотрите на фестиваль, то удивитесь, каким образом его организатором удается удовлетворить пожелания всех участников мероприятия, при этом соблюсти все критерии обеспечения качественного звукового и светового сопровождения. Качественный концерт — это мероприятие на котором ведущие и артисты находят коммуникации с зрительным залом, когда зрители довольны организованным шоу. Чтобы заказать услугу проведение концертов под ключ, необходимо учитывать специфику места проведения праздника, а также необходимо понимать, что качественный сценарий поможет настроить продуктивные коммуникации артистов с зрительным залом.

Российская фестивальная индустрия держится на компаниях, которые отлично знают все нюансы проведения хорошего праздника, и наше агентство «МузПрокат» является активным участником таких мероприятий. Мы готовы предложить клиентам все необходимое, начиная от вопросов разработки сценария, подбора артистов, решением вопросов логистики, и заканчивая вопросами безопасности всех участников. Мы создаём качественную коммуникацию со всеми организаторами фестиваля и концерта, обеспечиваем надежные и эффективные решения на всех этапах проведения мероприятия.

Какие виды фестивалей и концертов мы организуем

В наших кейсах можно ознакомиться с готовыми вариантами организации праздничных мероприятий, в том числе выступлением артистов на фестивалях и концертах различного уровня.

Тематики фестивалей:

  • музыкальный;
  • литературно-поэтический;
  • фестиваль искусств национальный или мировой;
  • театральный»
  • танцевально-музыкальный;
  • фестиваль киноискусства;
  • кулинарно-тематический;
  • детский»
  • цирковое искусство и др.

В зависимости от вашей заданной тематики, мы займемся проведением фестиваля, который будет нести культурную ценность для всех ее участников.

Проведение концертов под ключ в Москве учитывает специфику и тематическую направленность задачи мероприятия, где организаторы должны иметь четкие цели и конечный результат.

  1. Сольный концерт. Предусматривает выступление одного артиста. Одного хореографического или танцевального коллектива.
  2. Смешанный концерт. В этом мероприятии выступают артисты различных жанров, но при этом единая тематика праздника должна быть выдержана в едином стиле.
  3. Тематический концерт. Задача такого мероприятия выдержать все выступления артистов в едином амплуа, при этом специфика должна иметь общий стержень сценария.
  4. Камерный концерт. Праздник имеет узкую направленность, предназначен для ценителей и поклонников таланта одного артиста, одного ансамбля или хореографического коллектива. Такие мероприятия проводятся в небольших помещениях.
  5. Академический концерт представлен классическими направлениями и течениями, где присутствуют элементы признанной классики в музыке или танцах.
  6. Эстрадный праздник предусматривает привлечение артистов шоу-бизнеса, которые имеют разные жанры, но при этом аудитория легко воспринимает переход от одного типа к другому без потери единого стержня сценария праздника.
  7. Гала-концерт имеет признаки масштабности, где присутствует огромное количество зрителей, артистов. В данном случае необходимо учитывать интересы всех зрителей и потребуется быстрое перевоплощение на сцене, смена декораций и т.д.
  8. Шоу. Это самый мощный праздник, который может иметь элементы грандиозного гала-концерта с привлечением спецэффектов светового и звукового оборудования. Нередко гостями таких мероприятий становятся артисты, политики, представители сферы искусства.

В зависимости от типа мероприятия будет озвучена стоимость проведения фестивалей и концертов в Москве. Рекомендуем вам связаться с нашим специалистом, который разъяснит принцип и порядок проведения таких мероприятий. У нас есть все необходимое для организации под ключ больших концертов и фестивалей, а также проверенные многолетним опытом схемы работы.

Организация концертов — сложный многоэтапный процесс

Организация концертов представляет собой сложный комплексный технический процесс, поскольку для качественного выступления необходимо обеспечить:

Живые выступления — наиболее сложный формат концертного мероприятия. Без профессионально поставленного звука и высококлассной работы звукорежиссера не может обойтись ни один концерт. Именно звукорежиссер должен постоянно находиться за микшерным пультом и осуществлять контроль за работой всего установленного на сцене звукового оборудования. За одно двухчасовое мероприятие специалисту нередко приходится обрабатывать несколько десятков дорожек одновременно, учитывая, в каком конкретно помещении или на какой открытой площадке проводится концерт.

В качестве звукового оборудования во время организации мероприятий разного рода используется огромное количество мониторов, колонок, микрофонов, наушников. Это позволяет в течение одного концерта разрабатывать одновременно несколько миксов под каждого выступающего на сцене музыканта.

Практически во время любого современного концертного шоу в обязательном порядке используются и услуги видеосопровождения. Речь идет не только о трансляции происходящего на мероприятии на большие экраны, но и создание фонового видеооформления под выступления музыкантов, танцевальных коллективов, артистов. Фоновый видеоряд позволяет в сочетании с звуковыми и световыми эффектами создать особый дизайн для каждой творческой композиции. MIDI или SMPTE позволяют синхронизировать видеоряд со звучащими музыкальными композициями.

Не менее сложно представить себе концерт сегодня без уникального светового шоу. Сценическое световое оборудование, как правило, размещается в разных точках места проведения концерта. Ответственность за его работу во время мероприятия несет светотехник. Именно он следит за:

  • движением и цветом световых прожекторов;
  • уровенем работы световых приборов;
  • работой пиротехнических приборов и не только.

Управление осуществляется при помощи фейдеров в интерактивном режиме. Светотехник следит за тем, чтобы работа света была максимально синхронизирована с музыкальными композициями, звучащими со сцены. Использование современной аппаратуры позволяет автоматизировать р

аботу части светового оборудования, запрограммировать ее в соответствии с временной шкалой и графиком конкретного мероприятия.

Концертное оборудование

Организация мероприятий как крупного, так и небольшого масштаба предполагает использование большого количества оборудования. Для того, чтобы обеспечить качество работы всех систем, участвующих в концертном мероприятии, необходимо:

  1. Для света: консоли управления освещением, светодиодные стенки и сервер для обеспечения их слаженной работы, прожектора разной степени мощности, пиротехническое оборудование, ламповые установки.

  2. Для звука: установка для управления звуком для звукорежиссера, проводные и беспроводные мониторы, соответствующие разным типам инструментов, радиомикрофоны с предусилителями, колонки и многое другое.

  3. Декорации для сцены, включая, огромные видеомониторы и экраны для фонового оформления.

Планирование концертных мероприятий

Людям, которые заказывают услуги аренды декораций, звукового и светового оформления, необходимо учитывать, что проведение концертов и праздничных мероприятий начинает планироваться задолго до предполагаемой даты его проведения. В среднем этот промежуток времени составляет месяц. Особенно, когда речь идет о концерте с несколькими приглашенными исполнителями и коллективами, поскольку необходимо не только договориться о выступлениях с менеджерами каждой группы, но и получить от представителей музыкантов соответствующие райдеры, а также успеть их согласовать.

После этого инженер сцены сможет утвердить график концерта, согласовать нюансы его проведения и дать конкретные задачи декораторам, звукорежиссерам, техникам по свету, видеорежиссерам и другим специалистам.

В день проведения концерта

Сцены, как правило, монтируются либо ранним утром, либо, если есть такая возможность, за 1-2 дня до проведения мероприятия. Во время монтажа осуществляется инсталляция всего светового и видеооборудования, а также готовится звуковое оформление сцены.

По завершению монтажа приехавшие на выступление артисты будут иметь возможность проверить свет и звучание, если на это есть свободное время. После открытия касс и запуска первых зрителей на мероприятие все монтажные работы сворачиваются. Ведь во время концерта необходимо позаботиться и о безопасности зрителей, и о безопасности дорогостоящего оборудования.

После мероприятия осуществляются демонтажные работы. Сложность подготовки к проведению концерта, шоу или праздничного мероприятия во многом зависит от того, каких масштабов концерт организовывается. Несмотря на то, что крупные артисты во время именных концертов пользуются своим оборудованием, всегда необходимо позаботиться о синхронизации всех систем с техникой, которая имеется в конкретном концертном зале или на конкретной сцене.

Организация концерта в клубе: условия, критерия выбора клуба

Организация концертов серьезно отличается от организации фестивалей, выставок или конференций. За долгое время работы арт-директором автор этой статьи понял, насколько многие музыканты не представляют себе специфику деятельности клубов или арт-кафе и как часто они совершают одни и те же принципиальные ошибки.

Причем абсолютно все считают себя гениальными. Новыми Гребенщиковыми, Земфирами, Полами Маккартни и т. д. Продвижение группы не кажется долгим, сложным и регулярным процессом, а ограничивается одним выступлением, которое тут же даст славу и путевку в жизнь. До сих пор у некоторых существует иллюзия, что именно клубы и их арт-директоры созданы для того, чтобы продвигать музыкантов. Нет, нет и еще раз нет. Клубы и другие места — это просто площадки для проведения концертов и не более. Они не занимаются продюсированием.

Поэтому первый вопрос, на который вам надо ответить: зачем клубу ставить в сетку именно ваш концерт?

Условия работы с клубами

Давайте снимем «розовые очки». Организуемый вами концерт в первую очередь должен быть финансово выгоден клубу. Точка. Владелец места должен зарабатывать. Ему надо оплачивать аренду, коммуналку, продукты, платить зарплату персоналу и налоги. Многие музыканты, выросшие в «совке», этого абсолютно не понимают и считают, что их концерт нужно поставить в сетку просто потому, что они так захотели.

Выгодным для клуба концерт становится тогда, когда он зарабатывает либо на продажах билетов, либо на баре, либо на аренде. Если у вашего проекта нет своей аудитории, то шансы попасть в сетку резко снижаются. Выбросьте из головы вариант с аудиторией самого клуба. Это было неактуально еще в начале нулевых. У клубов нет и, скорее всего, уже не будет такого объема своей аудитории, чтобы собрать полный зал на неизвестное имя. Даже если владельцы настолько проработали концепцию заведения, что своя аудитория появилась (таких мест мы знаем очень мало), она не будет посещать все неизвестные проекты подряд. Естественно, сейчас мы говорим не о фоновой музыке в ресторанах и кафе, где пьяные сограждане просят сыграть «Мурку» и «Владимирский централ». Этот вид выступлений находится за рамками этого раздела.

Каковы типовые условия выступлений:

  1. Вы можете сделать бесплатный концерт, но на него придет 100+ человек вашей аудитории, и тогда клуб заработает на баре. Не распространенный вариант, но встречается. Перед таким концертом вам надо будет показать примеры ваших предыдущих выступлений, чтобы арт-директор поверил, что аудитория действительно есть. Музыкант в этом случае либо не зарабатывает вообще, либо зарабатывает на проценте с бара, который оговаривается изначально.Делаем акцент: мало привести 100+ человек на бесплатный концерт. Нужно, чтобы ваши поклонники что-то заказывали. Иначе вы рискуете получить кучу негатива от владельцев площадки и сами не заработаете. Нередко бывает ситуация, когда люди на концерт приходят, но вообще ничего не заказывают. В результате клуб оказывается в минусе, а шансы на другое выступление — равными нулю.Возможен вариант, когда площадка предоставляется вам бесплатно, но вы оплачиваете выход персонала. Редко, но случается.
  2. Вы просто платите фиксированную сумму аренды за вечер, и все риски берете на себя. Любимый вариант любого клуба, потому что он ничем не рискует. Некоторые работают только так. Стоимость аренды сильно варьируется в зависимости от размеров площадки. Чем она скромнее и чем меньше нужно персонала для проведения концерта, тем ниже и стоимость аренды. Всю выручку с продаж билетов вы забираете себе.Этот вариант подходит, в первую очередь, для проектов, где есть стопроцентная уверенность в том, что публика придет. Похвастаться таким уровнем могут немногие, и очень часто это показатель профессиональной работы пиарщика и директора группы.
  3. Вместо оплаты аренды вы договариваетесь с площадкой разделить выручку со входа. Наиболее распространенный вариант. Клуб зарабатывает и на баре, и на продаже билетов. Чем популярнее ваш выступающий, тем больше процент. Стандартные условия: 80/20 % (где 80 % получает музыкант и 20 % — клуб) или 70/30 %. Для малоизвестных музыкантов возможен вариант 50/50 %.
  4. Самый «вкусный» вариант для музыкантов — это когда клуб сам выплачивает им фиксированный гонорар за выступление и все остальное берет на себя. Такое бывает. Но для этого выступающему нужно быть настоящей звездой у вашей целевой аудитории, чтобы клуб на 100 % был уверен в количестве людей на событии. Часто это проекты федерального уровня. Понятно, что БГ или «Ночные Снайперы» не будут выступать за процент. Хотя иногда, по дружбе, можно договориться.

Теперь самое главное: не пытайтесь обмануть арт-директора. Завышать прогнозируемое количество посетителей, давать «левые» фотки с прошлых концертов, рассказывать сказки о том, как круто музыканты выступали в других местах. Один раз, возможно, вы сможете усыпить бдительность, но во второй, в случае провала, вы в клуб уже не попадете. Более того, резко снизится шанс попасть и на другие площадки. Многие арт-директоры знают друг друга, ваш провал тут же пойдет «по сарафану» в другие клубы, и следующий арт-директор будет изучать вас под лупой. Учитывайте: сетка музыкантов, которые в состоянии собрать аудиторию, довольно ограничена. Новые имена, которые набирают популярность, сразу становятся известны всем. Особенно в эпоху интернета.

Да, все, что написано, — жестко и цинично по отношению ко многим независимым музыкантам. Но такова жизнь. Диктовать свои условия площадке и гнуть свою линию исполнитель сможет только после того, как станет знаменитым. А пока он непопулярен — условия в основном диктует площадка.

Как повысить шанс на рассмотрение вашей заявки

Откроем тайну: арт-директоры очень любят, когда к ним относятся с уважением и профессионально. А это значит, что в своей заявке вы должны дать максимальное представление о проекте:

  • Сразу написать, в каком стиле выступает группа, которую вы представляете, сколько ей лет, и, если есть, показать рекомендации от других клубов. Рекомендация может сразу решить вопрос с выступлением. Многие музыканты этого не учитывают. Не поленитесь попросить рекомендацию (например, скрин) у арт-директора клуба, где было удачное вступление.
  • На посещение скольких людей вы рассчитываете во время концерта и какие у вас есть рекламные ресурсы: группы в социальных сетях, посещаемый сайт, рассылка, анонсы на дружественных ресурсах, бюджет на рекламу.
  • Сколько по времени длится концерт, сколько будут стоить билеты и какова желаемая дата выступления.
  • Максимум информации о группе: видеозаписи и фото с выступлений, студийные аудиозаписи, анонс вашего концерта (пресс-релиз).

Когда одному из авторов книги, бывшему арт-директору, в личку высылали все вышеперечисленное, его лояльность к проекту зашкаливала. Жаль, что таких проектов было по пальцам пересчитать. Обычно в клуб приносили «демки» ужасного качества, просто говорили: «Хотим выступить в эту пятницу», ничего не объясняя, названивали каждый час с вопросом, послушал ли арт-директор запись, которую передали бармену (неясно когда) и т. д.

Вместо того чтобы в одном письме или личном сообщении передать максимум информации и дождаться ответа.

Параметры выбора площадки

Теперь давайте посмотрим, по каким критериям организатору выступления музыкальной группы нужно выбирать клуб и что он может требовать. Всетаки условия есть и у второй стороны:

  • Оцените вместительность залов. Причем не поленитесь доехать до места и лично посчитать стулья или осмотреть пространство, если сидячих мест нет. Глупо будет, если зал рассчитан максимум на 100 мест, а придет 200 человек.
  • Обратите внимание на стили концертов и вообще направленность места. Несмотря на то что своей аудитории у клубов, можно сказать, нет, все-таки у некоторых имеется тематика (или ниша). Если музыкант специализируется на авторской песне, а подает заявку в джаз-кафе, то он зря потратит время. То же самое будет, если он играет тяжелый рок, а хочет выступить в «Книги и кофе».
  • Очень важно проверить весь аппарат. Качество микрофонов, есть ли мониторы и комбики, стойки, на сколько каналов рассчитан пульт и какой он, есть ли барабанная установка, какой звук идет в зал, что со светом. Обычно эта информация есть на сайте, но рекомендуем все проверить лично. Аппарат имеет свойство изнашиваться. На сайте все красиво, а по факту — звук полный отстой. В идеале стоит приехать с музыкантами и все протестировать. Часть площадок позволяет это сделать.
  • Не поленитесь расспросить и о персонале. Будет ли звукорежиссер площадки или нужен ваш (если он есть), за какое время надо приехать на саунд-чек, будут ли работать бармен и гардеробщик. Просто оцените адекватность. На самом деле это тоже очень важно: если персонал сразу начинает хамить, лучше с таким клубом не договариваться. По своему опыту скажем, что хамство на первых стадиях работы потом превращается в проблемы во время концерта.
  • Проверьте расположение. В идеале клуб должен быть расположен близко к метро, а не запрятан глубоко во дворах, где нет ни одного указателя. Исключение, если площадка широко известна. Например, клуб «Книги и кофе» всегда находился на отшибе. Но путь к нему знали все.
  • Узнайте, какие дни клуб предлагает для выступлений. Бывает так, что он принципиально не ставит концерты на вечер пятницы и субботы, потому что это самые лучшие дни, которые забронированы под звезд. Если ставит — это прекрасное время для выступления вашей группы, потому что после рабочей недели люди привыкли отдыхать и развлекаться.

Впрочем, не стоит отчаиваться, если пятница и суббота заняты. На нашей практике были сотни прекрасных концертов и во вторник, и в среду, и в четверг. Когда группа востребована, публика придет на нее в любой день. Единственное, понедельник — все-таки самый плохой вариант.

Хотим обратить ваше внимание, что в последнее время набирает силу тренд проведения концертов на необычных площадках. Вы наверняка слышали о концертах на крышах или в заранее снятом вагоне метро. Несмотря на то что это будет стоить вам дороже (скорее всего, придется оплачивать аренду), такой концерт — прекрасный инфоповод. Он эксклюзивен. А за эксклюзив можно смело повышать цены на билеты и надеяться на большой отклик в соцсетях после концерта.

Концертный промоутер | Berklee

Легко спутать работу концертных промоутеров с работой покупателей талантов, агентов по бронированию, концертных продюсеров и других закулисных исполнителей в бизнесе живой музыки, и на то есть веская причина: есть много совпадений. Но в то время как покупатель талантов заказывает исполнителей для места, где они работают, а агент по бронированию представляет исполнителей, желающих организовать живые выступления, промоутеры концертов не связаны с местом проведения или артистом. Скорее, они самостоятельно планируют, продают, а иногда и производят живые концерты, включая отдельные шоу, туры, фестивали и специальные мероприятия.

Промоутеры должны быть столь же дисциплинированными, сколь и увлеченными, уметь вести разумные переговоры, строго контролировать расходы и уделять особое внимание бесчисленным деталям, связанным с организацией живого музыкального мероприятия.

Для концертных промоутеров каждая работа начинается с составления бюджета: определения правильной суммы денег, которую нужно потратить на концерт, тур или фестиваль, чтобы максимизировать прибыль. По сути, продвижение концертов — это игра в числа, и, поскольку промоутеры берут на себя все финансовые риски за шоу, которые они устраивают, они должны быть уверены, что мероприятие будет прибыльным.Успех полностью зависит от музыки промоутера и его рыночной смекалки, навыков ведения переговоров и способности привлекать аудиторию. Как только бюджет определен, они могут найти исполнителей, выбрать место проведения и договориться о контрактах и ​​гонорарах. Затем нужно разработать и реализовать маркетинговую стратегию. Наконец, промоутер работает с продюсерами концертов / мероприятий — либо собственными, либо третьими сторонами — чтобы организовать поездки, транспорт и проживание для артиста и команды, а также гостеприимство на месте; придумать с художником всадника (набор просьб, обычно бытовых удобств); и создать производственный график для загрузки, разгрузки, освещения и звука.Если мероприятие является фестивалем, промоутер также наймет директора фестиваля и координаторов мероприятий.

По сути, продвижение концертов — это искусство создания аудитории для шоу и может включать практически все, что связано с заполнением мест, например, продажу билетов и контроль качества. Но если это продвижение концертов, тогда зачем говорить о продюсировании и бронировании концертов выше? Ответ заключается в том, что большинство средних и крупных компаний по продвижению концертов, таких как Live Nation или AEG Presents, на самом деле делают гораздо больше, чем просто продвижение. Эти компании обычно владеют и управляют рядом площадок, где они планируют, бронируют, производят и продвигают свои собственные шоу — весь конвейер прямых трансляций. Кроме того, некоторые даже управляют собственным списком артистов. В то время как осталось несколько независимых организаторов концертов, которые создают и распространяют листовки, помогают планировать посещения по радио и организуют кампании в Интернете для шоу, заказанных и созданных кем-то другим, компании по продвижению концертов сосредотачиваются на планировании и организации мероприятий от начала до конца. Когда говорят о концертных промоутерах, они часто говорят о сотрудниках этих компаний, а не о независимой группе.

• Ведущие музыкальные промоутеры мира 2020

• Ведущие музыкальные промоутеры мира 2020 | Statista

Пожалуйста, создайте учетную запись сотрудника, чтобы иметь возможность отмечать статистику как избранную.
Затем вы можете получить доступ к своей любимой статистике через звездочку в заголовке.

Зарегистрироваться

Пожалуйста, авторизуйтесь, перейдя в «Моя учетная запись» → «Администрирование».После этого вы сможете отмечать статистику как избранную и использовать персональные статистические оповещения.

Аутентифицировать

Сохранить статистику в формате .XLS

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Сохранить статистику в формате .PNG

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Сохранить статистику в формате .PDF

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Показать ссылки на источники

Как премиум-пользователь вы получаете доступ к подробным ссылкам на источники и справочной информации об этой статистике.

Показать подробные сведения об этой статистике

Как премиум-пользователь вы получаете доступ к справочной информации и сведениям о выпуске этой статистики.

Статистика закладок

Как только эта статистика будет обновлена, вы сразу же получите уведомление по электронной почте.

Да, сохранить в избранном!

…и облегчить мою исследовательскую жизнь.

Изменить параметры статистики

Для использования этой функции вам потребуется как минимум Одиночная учетная запись .

Базовая учетная запись

Познакомьтесь с платформой

У вас есть доступ только к базовой статистике.

Эта статистика не учтена в вашем аккаунте.

Единая учетная запись

Идеальная учетная запись начального уровня для индивидуальных пользователей

  • Мгновенный доступ к статистике 1 м
  • Скачать в формате XLS, PDF и PNG
  • Подробные ссылки

$ 59 39 $ / месяц *

в первые 12 месяцев

Корпоративный аккаунт

Полный доступ

Корпоративное решение, включающее все функции.

* Цены не включают налог с продаж.

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Дополнительная статистика

Узнайте больше о том, как Statista может поддержать ваш бизнес.

Pollstar. (11 декабря 2020 г.). Ведущие музыкальные промоутеры мира в 2020 году по количеству проданных билетов (в миллионах) [График]. В Statista. Получено 17 мая 2021 г. с сайта https://www.statista.com/statistics/304982/leading-music-promoters-worldwide/

Pollstar. «Ведущие музыкальные промоутеры мира в 2020 году по количеству проданных билетов (в миллионах)». Диаграмма. 11 декабря 2020 года. Statista. По состоянию на 17 мая 2021 г. https://www.statista.com/statistics/304982/leading-music-promoters-worldwide/

Pollstar. (2020). Ведущие музыкальные промоутеры мира в 2020 году по количеству проданных билетов (в миллионах). Statista. Statista Inc. Дата обращения: 17 мая 2021 г. https://www.statista.com/statistics/304982/leading-music-promoters-worldwide/

Pollstar. «Ведущие музыкальные промоутеры мира в 2020 году по количеству проданных билетов (в миллионах)». Statista, Statista Inc., 11 декабря 2020 г., https://www.statista.com/statistics/304982/leading-music-promoters-worldwide/

Pollstar, Ведущие музыкальные промоутеры мира в 2020 г., по количеству проданных билетов (в миллионов) Statista, https: // www.statista.com/statistics/304982/leading-music-promoters-worldwide/ (последнее посещение 17 мая 2021 г.)

Что такое концертный промоутер и как мне им стать?

Концертным промоутерам нелегкая работа. Они — кошачьи драчуны посреди цирка с тремя кольцами. Соединение захватывающих артистов с популярными площадками для создания фантастического события — это ужасно гламурно и захватывающе. Это. Но это также огромная работа для концертных промоутеров, у которых есть сотни задач, которые нужно выполнить, тысячи деталей, которым нужно уделить внимание, и множество эго, которым нужно управлять.

Концертный промоутер несет ответственность за каждую деталь — от подключения правильного номера к нужному месту и переговоров по финансово жизнеспособному контракту на мероприятие, до управления транспортом, продажи билетов и обеспечения правильной настройки сцены и оборудования. Промоутер концерта — не задача для тех, кто не может сосредоточиться на деталях.

В рамках всей деятельности по управлению проектами и маркетингу промоутер также несет ответственность за составление бюджета и его соблюдение.Именно здесь переговоры по контракту становятся настолько важными, особенно с учетом того, что некоторые артисты могут просить довольно сумасшедшие вещи. Как промоутер концерта, вы хотите, чтобы мероприятие было достойным шума, и каждый замечательно провел время. Но ваша задача — убедиться, что все (включая вас) заработали на мероприятии деньги. Со всеми деталями и мелочами планирования, продвижения и проведения концерта — легко потерять деньги, если вы не знаете, что на что тратится. Так что добавьте управление бизнесом к обязанностям концертного промоутера.

В основе всего этого — забота о художниках. Это не означает, что нужно просто наполнить зеленую комнату любимой бутилированной водой музыкантов. Это означает, что место проведения должно быть готово обеспечить подходящую среду для их выступления. Это означает продвижение и маркетинг мероприятия среди нужных людей, так что у восторженной публики будет полный зал. Никогда не забывайте свои собственные дни выступления перед живой аудиторией, будь то школьный концерт или местный ночной клуб.Живое выступление — захватывающее, нервное занятие даже для самых опытных и профессиональных музыкантов. Берегите талант.

Три Р: Чтение, Письмо и Ритматика

Чтобы добиться успеха в концертной рекламе, необходимо овладеть основами обучения.

Чтение : Концертным промоутерам нужно много читать. Прочтите о музыкальной индустрии, маркетинге и бизнесе. Чтение (на любую тему) также является необходимым навыком для овладения следующим навыком.

Написание : Концертным промоутерам приходится много писать. Копирайтинг рекламных материалов, от пресс-релизов до медиа-комплектов и контента в социальных сетях, — огромная часть работы. Хотя идти в колледж не обязательно, чтобы начать концертный промоутер, определенно рекомендуется пройти некоторые письменные и коммуникационные курсы. Если вы не можете использовать свое письмо, чтобы убедить людей посетить мероприятия, вы не сможете продвигаться.

Арифметика : Эти бюджеты не решаются сами собой.Во время переговоров по контракту организаторам контрактов необходимо учитывать цифры с учетом затрат и наличие достаточного прогноза прибыли на основе обсуждаемых условий. Вам не нужно делать математику в уме. Любое хорошее приложение для работы с электронными таблицами выполнит вычисления за вас. Вам просто нужно научиться использовать их для расчета чисел и бюджетов, а приложение сделает всю тяжелую работу.

Еще несколько ценных практических навыков:

  • Узнайте о графическом дизайне и о том, как использовать такую ​​программу, как Photoshop.Когда вы только начинаете, вы будете писать не только рекламные материалы, но и графику.
  • Получите некоторый технический опыт в процессе организации и проведения ярких мероприятий, инструментов, кабин ди-джеев, всего, что связано с организацией концертов.

Начало работы

Как и во многих других профессиях, связанных с музыкой, здесь нет высшего образования или яркого пути к карьере. Поскольку так много работы необходимо освоить на работе, получение практического опыта в выполнении любых навыков или задач, требуемых концертным промоутером, является ценным.

Один из способов начать — пройти стажировку у промоутера концертов, менеджера по работе с талантами, места проведения или менеджера по бронированию. Конечно, чтобы стать привлекательным кандидатом в качестве стажера, потребуется уже некоторый опыт. Поскольку написание рекламных материалов — очень большая часть работы, начните искать блоги и сайты, где вы можете опубликовать статьи, чтобы отточить свои навыки и создать портфолио. Развивайте свое присутствие в социальных сетях как человека, знающего о великих музыкальных событиях.

Общайтесь с сокурсниками или сверстниками, которые являются музыкантами или исполнителями, чтобы вы могли начать процесс обучения и получить практический опыт с людьми, которые не могут позволить себе платить профессиональным промоутерам концертов.

Если вы хотите убедиться, что вы хорошо позиционируете себя, чтобы пройти стажировку или должность начального уровня в компании по продвижению концертов, ответьте на эти распространенные вопросы на собеседовании с промоутерами концертов. Они дадут вам хорошее представление о том, что эти компании ищут в кандидатах.

Управляйте своими ожиданиями

Все, у кого есть аккаунт в Instagram и заинтересованы в том, чтобы выставить себя «промоутером концертов», торопятся. Если вы искренне заинтересованы в том, чтобы стать успешным концертным промоутером, проявите терпение.Это означает, что нужно начинать снизу с небольших мероприятий и мест. Это также означает поиск способов заработка в дополнение к любой работе по продвижению концертов. В идеале другая ваша работа поможет вам развить те же навыки и контакты, которые будут полезны при продвижении концертов.

Послушайте это интервью с выдающимся концертным промоутером Грэмом Уильямсом, чтобы узнать его точку зрения.

разгневанных фанатов говорят, что сначала концерты были отменены, а потом возвращены деньги

Тами Комбс, 58-летний инструктор по йоге из Индианы, купила билеты на концерт, чтобы увидеть Rolling Stones, Элтона Джона, Чикаго и Стерджилла Симпсона. год.

Но после того, как разразилась пандемия коронавируса, концерты отложили — один на семь месяцев, остальные на неопределенный срок. Теперь она хочет вернуть свои деньги, но говорит, что не может получить возмещение от Ticketmaster.

«В этих билетах у меня есть около 3000 долларов, — сказала г-жа Комбс в интервью. «Это мои деньги, которые они держат в заложниках».

Г-жа Комбс далеко не одна, поскольку пандемия вызывает всеобщее недовольство у билетных компаний, таких как Ticketmaster и StubHub.В сети фанаты недовольны тем, что не могут получить возмещение за концерты, которые были отложены, часто даже не имея возможности перенести дату. По их мнению, билетные кассы во время кризиса жадны, храня миллиарды долларов в наличных деньгах потребителей, которые теперь нужны людям для предметов первой необходимости.

Их гнев подогревается чувством, что некоторые поставщики изменили свою политику возмещения в середине кризиса, чтобы не платить потребителям. Поклонники обратили внимание на то, что Ticketmaster недавно изменил язык на своем сайте.Если несколько недель назад в нем говорилось, что люди могут получить возмещение, «если ваше мероприятие отложено, перенесено или отменено», теперь в нем указывается только отмена как основание для возврата денег, хотя предполагается, что могут быть другие обстоятельства, при которых возмещение можно было бы рассмотреть.

А на прошлой неделе человек из Висконсина подал в суд на StubHub — крупнейшую торговую площадку для перепродажи билетов — после того, как компания недавно отказалась от своей политики возмещения, предложив вместо этого купоны на сумму 120 процентов от суммы, которую клиенты заплатили за отмененные мероприятия.

Ticketmaster сказал, что, хотя это правда, что он изменил формулировку, чтобы прояснить ситуацию, его политика возмещения оставалась неизменной в течение многих лет. StubHub, как посредник между покупателями и продавцами подержанных билетов, говорит, что с возвратом денег за огромное количество отмененных концертов просто невозможно справиться.

Даже в лучшие времена продавцы билетов часто становятся мишенью для жалоб клиентов. Но шум начал доходить до правозащитных групп и генеральных прокуроров, создавая потенциальный кризис связей с общественностью для билетной индустрии.

Но для компаний проблема не только в оптике.

Индустрия живых развлечений полностью остановилась: за последние несколько недель приостановлено более 20 000 мероприятий. Если пандемия не утихнет в ближайшее время, пик летнего туристического сезона также может быть отложен.

Ticketmaster продает билетов на сумму более 30 миллиардов долларов каждый год, но большая часть этих денег каждую неделю пересылается местам проведения, промоутерам фестивалей и другим клиентам. StubHub продает билеты почти на 5 миллиардов долларов в год и платит реселлерам, которые предоставляют его инвентарь, многие из которых являются профессиональными скальперами.

На прошлой неделе Pollstar, отраслевое издание, посвященное гастрольному бизнесу, сообщило, что ожидалось, что 200 лучших туров 2020 года принесут около 12 миллиардов долларов от продаж билетов по всему миру, но концертная индустрия может потерять почти 9 миллиардов долларов, если шоу останутся темными. до конца года — что, по мнению промоутеров и агентов по поиску талантов, вполне возможно.

Тем не менее, Джон Брейо, вице-президент по государственной политике Национальной лиги потребителей, призвал игроков отрасли возвращать платежи и делать это как можно скорее.

«Мы никогда не видели такого быстрого и полного краха в индустрии живых мероприятий, как во многих других отраслях, — сказал г-н Брейо, — но, в конце концов, мы не можем упускать из виду, что сейчас тяжелые финансовые времена. для потребителей ».

Офис генерального прокурора штата Нью-Йорк заявил, что с первой недели февраля он получил тысячи жалоб потребителей, связанных с вирусом, по таким вопросам, как завышение цен или поддельное лечение, но только 10 пока касаются продажи билетов. имеет значение.Но эксперты говорят, что ожидают роста официальных жалоб, поскольку все больше и больше концертов откладываются.

Для многих онлайн-фанатов серьезной проблемой является то, отказались ли компании от своей политики возврата средств, когда они увидели, что нарастает волна требований.

Ticketmaster, принадлежащая концертному гиганту Live Nation Entertainment, признала, что внесла изменения в некоторые части своего веб-сайта после того, как коронавирус остановил гастрольный бизнес в прошлом месяце, но его основная политика возмещения не изменилась.В этой политике, которую клиенты должны щелкнуть, чтобы принять при покупке билетов, говорится, что возврат средств обрабатывается автоматически при отмене, но организаторы мероприятий могут наложить «ограничения» на возврат средств, когда дело касается перенесенных или перенесенных шоу.

«В прошлом, с обычным количеством перерывов в мероприятиях, мы и наши организаторы мероприятий могли постоянно предлагать большую гибкость при возврате средств за перенесенные и перенесенные мероприятия», — говорится в заявлении Ticketmaster. «Однако, учитывая беспрецедентный в настоящее время объем затронутых событий, мы сосредоточены на поддержке организаторов, поскольку они работают над определением доступности места проведения, новых дат и политикой возврата средств, одновременно перенося тысячи мероприятий в постоянно меняющейся ситуации.

Сукхиндер Сингх Кэссиди, президент StubHub, сказал, что компания долгое время возвращала деньги покупателям билетов до взыскания сборов с продавцов, но огромное количество отмен сделало это практически невозможным.

«Возникающие сложности и масштабы этой временной проблемы откровенно бросают вызов любому посреднику в обычном ходе практики, — сказала г-жа Сингх Кэссиди в интервью, — если говорить практически, этот нормальный курс больше не существуют.

StubHub, который недавно был приобретен Viagogo, еще одним вторичным рынком сбыта билетов, за 4 миллиарда долларов, отказался комментировать судебный иск против него.

Потенциальная потеря доходов Live Nation и StubHub также вызвала интерес со стороны Уолл-стрит. В прошлом месяце агентство Moody’s Investor Service снизило рейтинг долга Live Nation из-за опасений по поводу отмены концертов.

Однако для обычных потребителей вопрос просто в том, вернут ли они свои деньги.

Маркус Франц, 27 лет, потратил более 1000 долларов на билеты на шоу Элтона Джона в Мэдисон-Сквер-Гарден, которое с тех пор было отложено. Г-н Франц сказал, что он купил четыре билета по 250 долларов за штуку на апрельский концерт, два для себя и его жены и два, которые он надеялся перепродать за дополнительные деньги.

Даже если концерт будет перенесен, г-н Франц сказал, что он вряд ли сможет присутствовать — скоро он переезжает в Техас.

«Я думаю, что когда вы откладываете концерт с определением даты, — сказал он в интервью, — правильнее всего было бы отменить эти концерты, выяснить, что происходит, а затем снова назначить их. в будущем.

Это действительно может случиться. Крупные организаторы концертов и талантливые компании сейчас обсуждают планы предложить в ближайшие недели то, что некоторые называют «окном возмещения» — период продолжительностью около 30 дней, когда клиентам будет предоставлена ​​возможность получить возмещение за отложенные выступления, по словам нескольких руководителей. в этих компаниях, которые говорили анонимно, потому что переговоры продолжаются.

Они могут захотеть действовать до того, как более разгневанные фанаты обратятся в суд, как это уже сделал Мэтью Макмиллан, который подал в суд на StubHub в Висконсине, хотя и в споре по поводу возврата денег за хоккейные билеты.

В музыкальной индустрии один иск, поданный в 2017 году, касался вопроса о том, когда отсрочка действительно является отменой. Поклонница Джанет Джексон подала в суд на Live Nation и сайт перепродажи билетов Vivid Seats в Калифорнии после длительной задержки одного из ее туров. Судебный процесс был урегулирован, хотя не разглашается, повлекло ли это за собой какие-либо финансовые выплаты ей или другим разочарованным владельцам билетов; В Ticketmaster сказали, что условия урегулирования конфиденциальны.

Брайан Т.Фитцпатрик, профессор права в Университете Вандербильта и эксперт по групповым искам, сказал, что для таких исков созрели условия.

Компании могут найти некоторую защиту на языке контрактов на продажу билетов, сказал г-н Фитцпатрик, но если концерты откладываются на неопределенный срок и не указываются ближайшие даты, держатели билетов и их юристы могут утверждать, что такие длительные отсрочки являются несправедливыми или необоснованно.

«Если вы просто тащите людей за собой, то суд может сказать, что вы недобросовестны», — сказал г-н.Фитцпатрик. «Я думаю, что из-за коронавируса мы увидим множество судебных исков о нарушении условий контракта. Будет много людей, которые будут проверять, что закон разрешает и что не позволяет ».

Но другие эксперты говорят, что добиться юридической поддержки будет непросто, потому что билетные компании будут защищены своим осторожным договорным языком или суды с пониманием отнесутся к аргументу отрасли о том, что вирус был катастрофическим событием, не зависящим от нее.

Тимоти Дж.Деннин, адвокат, который часто ведет коллективные иски, сказал, что фанатам будет сложно сказать, что они понесли ущерб, если мероприятие отложено, и они могут уйти в будущем, а слишком раннее изменение графика может быть опасным. «На мой взгляд, это событие« Черный лебедь », в котором никто не виноват», — сказал он в электронном письме, добавив позже в интервью о билетных компаниях: «Они не несут ответственности за пандемию».

Даже если компании могут рассчитывать на правовую защиту, некоторые эксперты утверждают, что в интересах своей долгосрочной репутации им в любом случае следует рассмотреть возможность выплаты возмещения своим клиентам.

«Люди будут помнить, как компании действуют в этом кризисе», — сказал Росс Джонсон, эксперт по кризисным коммуникациям из Лос-Анджелеса. «Это совершенно другая игра для мировых билетных мастеров. Они должны сказать: «Мы чувствуем вашу боль».

Мэлаки Браун и Исаак Уайт предоставили репортажи.

Концертная критика: Примечание для организаторов, агентств, артистов

Концертная критика и обзоры СМИ
Заметки для агентств, организаторов и артистов

Последнее обновление: 2020-11-14


Dieser Artikel existiert auch in einer deutschen Версия .



Введение

Я начал вести блог летом 2011 года с идеи написать о музыке в моей коллекции компакт-дисков и связанных темах. В 2014 году меня «отвлекло» приглашение от Bachtrack сделать обзор концерта. Однако за последние 6 лет обзоры концертов постепенно переместились в центр моей блоггинговой деятельности. На момент написания этой статьи (2020-11-05) 350 (> 62%) из 560 статей в блогах представляют собой обзоры концертов или связанные сообщения.

Изначально обзоры концертов в моем блоге были в основном связаны с посещениями концертов / обзорами, которые я сделал для Bachtrack (на немецком языке). В конце 2018 года я перестал писать для Bachtrack , ожидая, что снова вернусь к написанию новых обзоров компакт-дисков. Однако, к моему удивлению, различные организаторы и коллективы сигнализировали, что все еще предлагают мне билеты для прессы. Просто для обзора блога. Кроме того, мой блог ведется на английском языке. Таким образом, большинство моих читателей проживают в Северной Америке и США.К.

Цели этого документа

В этом документе подробно описывается, как возникла эта ситуация. И в нем обсуждаются его последствия для меня как блогера, но, возможно, и для моих «клиентов», то есть агентств, ансамблей и артистов. Я обращусь к основным аспектам этих вопросов ниже, в разделах «Какую роль я могу сыграть в концертной критике?» и «Цели и направления».


Роль музыкальной критики сегодня — личное мнение

Конечно, я не просто хожу на концерты, когда получаю приглашение и / или бесплатный билет.Хочу посетить дополнительные концерты, которые считаю интересными. События, на которых я чувствую, что могу написать отзыв. Я поставил себе правило писать о каждом концерте, который я посещаю. Единственное исключение — концерты в моем районе с местными артистами.

Я стараюсь удовлетворить как можно больше запросов / приглашений на рецензирование. В то же время я не хочу отказываться от собственных концертных планов и желаний. Однако довольно часто за последние годы я обнаруживал, что «у меня аппетит больше, чем у меня в желудке».Кажется, у меня есть тенденция переполнять свой график концертов / обзоров.

Мне нужно научиться находить компромиссы между требованиями / пожеланиями / просьбами, моими способностями и временем. Этой рецензией я пытаюсь объяснить свою ситуацию и то, что, как мне кажется, я могу сделать. Цель состоит в том, чтобы направлять поступающие запросы. Хочу избежать завышенных ожиданий и разочарований.

Контекст

Для начала позвольте мне рассказать немного о контексте и перспективе. Я, конечно, польщен и бесконечно благодарен за возможность получать билеты для прессы и посещать через них интересные концерты.Однако мой «канал» — это просто частный блог с ограниченной аудиторией. Поэтому я часто задаюсь вопросом, почему я получаю эти предложения по билетам для прессы. Некоторые из них могут найти объяснение в личных отношениях с организаторами и артистами. Тем не менее, чем больше я получал приглашений и предложений, тем больше я понимал, что это еще не все.

Упадок концертной критики

Постепенно за последние годы я стал замечать снижение музыкальной критики. Я вижу это по двум причинам:

  • Концертная критика в печатных СМИ становится все меньше и меньше.Уходящих на пенсию музыкальных критиков / комментаторов не заменяют. Остальные отчитываются все более избирательно. Обычно они сосредотачиваются на «громких именах» и / или на крупных оркестровых выступлениях и фестивалях с их основным репертуаром. Пандемия этого года серьезно обострила эту ситуацию.
  • В то время, когда я делал обзор для Bachtrack , меня иногда приглашали на брифинги для прессы. Они либо предшествовали конкретному концерту, либо служат для представления программы на предстоящий сезон.К моему удивлению, один оркестр постоянно приглашает меня на свои ежегодные брифинги для прессы. Хотя я всего лишь блогер с ограниченным охватом. Правда, я обычно пишу положительные, если не восторженные отзывы об их выступлениях, но все же … К сожалению, подтверждая приведенное выше утверждение о критике в средствах массовой информации, обычно бывает только один или два других участника: главная местная газета, изредка также местная радиостанция или одна небольшая газета.

Я сделал эти наблюдения уже в последние годы — в то время, когда концертные выступления и фестивали процветали, даже когда было жарко.С падением концертной жизни из-за пандемии этот недостаток или отсутствие музыкальной критики стал тревожным.

Потребность в музыкальной критике

Конечно, есть право спросить, действительно ли критика музыки важна. Особенно сейчас, когда печатные СМИ испытывают повышенное финансовое давление. Давайте проигнорируем развлекательную и информационную ценность фельетонных страниц для среднего читателя. Здесь актуальна точка зрения организаторов концертов, а тем более музыкантов.

Возможные взгляды организаторов концертов

Организаторы концертов и агентства являются коммерческими предприятиями, поэтому должны быть финансово жизнеспособными. Они полагаются на гласность, чтобы привлечь и удержать аудиторию. Отсюда их интерес к обзору концертов в СМИ.

В то же время, к некоторому сожалению, коммерческое давление меняет их внимание и фокус. В первую очередь они обращают внимание на «громкие имена» артистов (солистов, дирижеров, оркестров), крупные фестивали и места проведения.Вдобавок ко всему, к большому сожалению, это заставляет их ориентироваться на основной репертуар. По крайней мере, они хотят гарантировать, что основные работы сохранят существенное присутствие в программах. Таким образом (и через «громкие имена») концерты должны привлекать большую (более) аудиторию. Излишне говорить, что нынешняя пандемия резко усилила экономическое давление на эти предприятия.

Как насчет художников?

Я не говорю здесь о суперзвездах — они редко даже заботятся о музыкальной критике.Обычно они путешествуют по миру, давая бесчисленные концерты и сольные концерты. Так что у них, вероятно, нет времени читать критику. И даже если они это сделают; Зачем беспокоиться? У них есть своя аудитория.

Однако для большинства художников ситуация иная. Они , могут иметь должность преподавателя или работу в оркестре. В противном случае они почти исключительно полагаются на доход (и, следовательно, успех) от концертов. Продажа компакт-дисков не может поддержать жизнь артиста.

Продажи

компакт-дисков снижаются.Более того, производители компакт-дисков платят артисту ужасающую микроскопическую сумму за проданный компакт-диск. Только суперзвезды получают существенный доход от продаж печатных СМИ. Стриминговые платформы сейчас постепенно захватывают рынок компакт-дисков и DVD. Что касается вознаграждения артиста, то это даже хуже, чем лучше. Следовательно, записи / компакт-диски стали просто средством рекламы концертов.

Помогите через видеотрансляции ??

Во время пандемии многие артисты начали прямые видеотрансляции через социальные сети (YouTube, Facebook, IDAGIO и др.)). Часто это может быть актом отчаяния. Эти передачи включают живые выступления, интервью (например, с другими артистами), учебные занятия (либо с учеником, либо с обращением к аудитории), лекции, дискуссии или смешанные форматы. Я слежу за некоторыми из них и до сих пор наслаждаюсь ими.

Однако (может быть, за некоторыми исключениями) такие трансляции не являются источником дохода. Напротив, они требуют времени и ресурсов. Трансляции в основном являются средством поддержания контакта с аудиторией и / или саморекламы.Они сохраняют надежду помочь исходам будущих концертов.

Критики спешат на помощь?

В целом, для многих художников критика является ключевым элементом в продвижении их деятельности. Особенно молодые художники на ранних этапах своей карьеры. Снижение критики напрямую сказывается на художниках. Вдобавок к этому пандемия поставила под угрозу их средства к существованию. Когда концертная жизнь приостанавливается, многие лишаются основного источника дохода.


Неожиданная карьера блоггера?

2018, когда я закончил свое сотрудничество с Bachtrack , я ожидал снова сосредоточиться на обзорах компакт-дисков.Как уже упоминалось, к моему удивлению, несколько организаторов и агентств дали понять, что продолжают предлагать мне билеты для прессы на свои концерты. Агентства также присылают мне приглашения на концерты «на ровном месте», то есть без предварительных контактов с этими людьми / организациями. В последнее время это тоже происходило через артистов и ансамбли. Я, по-видимому, вхожу в базы данных потенциальных рецензентов на концерты. В других случаях люди заходили в мой блог и мне нравились мои обзоры.

Однако настоящая причина, по которой люди предлагают мне билеты для прессы, почти наверняка заключается в снижении критики в средствах массовой информации.А публичность нужна агентствам, артистам и ансамблям. Как указано выше, они хотят «оставаться в бизнесе».

Слишком много в карьере?

Излишне говорить, что я получаю удовольствие и чувствую благодарность за эти неожиданные возможности посетить и просмотреть концерты! Для меня большая честь, что организаторы и артисты считают меня «жизнеспособным» критиком, приглашают на свои концерты и лайкают мои отзывы. Особенно на собственных концертах и ​​сольных концертах. Более того, такие приглашения часто приводили к дружеским отношениям с артистами и людьми, работающими в концертных агентствах.Это самый полезный аспект моего ведения блога.

Минусы?

И возможность получить бесплатные билеты, и растущий круг друзей мешают мне отказываться от предложений о концертах. Вдобавок к этому, конечно же, есть дополнительные концерты, которые привлекают мое внимание. В первую очередь в области камерной музыки и сольных концертов. Мероприятия, которые мы с женой не можем не посетить, при условии, что они доступны по цене и географически доступны (см. Также ниже).

Как указано выше, я поставил себе правило писать примерно на каждый концерт , который я посещаю.Благодаря этому обзоры в моем блоге остаются «живыми». И это также заставляет меня внимательнее слушать, заставляет вспомнить больше деталей о работах, выступлениях и артистах.

Обратной стороной, однако, является то, что — как легко представить — «мой аппетит больше, чем мой желудок». Так было с того времени, когда я рассмотрел Bachtrack , до момента, когда пандемия полностью остановила концертную жизнь. Я часто был настолько занят, что в конечном итоге работал больше, чем в моей предыдущей профессиональной жизни.Что на самом деле много значит.

Эта статья — попытка избежать такой перегрузки, возможно, чтобы избежать приглашений и ожиданий других людей.


Моя рабочая этика как критик

Для ведения блога с обзором концерта я установил для себя ряд правил и принципов:

  • Я хочу писать о на каждый концерт, который я посещаю . Если накопилось слишком много невыполненных обзоров, мне, возможно, придется пропустить один или несколько концертов.
  • Я стараюсь применять ing те же критерии («универсальный») ко всем концертам , которые я посещаю. У меня нет расходящихся «местных» и «глобальных / мировых» правителей / критериев.
  • В то же время, если я подозреваю, что событие приведет к посредственной, если не отрицательной оценке, я лучше пропущу мероприятие. Я не хочу никого обидеть или оскорбить . Это также причина, по которой я стараюсь пропускать местные мероприятия.
  • Есть некоторые исключения из вышеперечисленного.Иногда я не согласен с точкой зрения артиста мирового уровня, основанной на записях или видео на YouTube. Учитывая их в целом высокий рейтинг, я могу иногда посещать концерт, чтобы переоценить (проверить или опровергнуть) свои предвзятые мнения.
  • Я очень стараюсь избегать отзывчивости . Я хочу, чтобы мои отчеты были искренними . Они должны отражать мой истинный (личный) музыкальный концертный опыт .
  • Конечно, я всего лишь человек. Я признаю, что иногда трудно критиковать дружелюбных художников и организаторов.Однако я заметил, что почти во всех случаях артист любит критические (и подробные) отзывы . Если, конечно, критика будет обоснованной. Это подтверждает мой курс на критические и подробные отзывы.

Подкуп?

Мне пришло в голову, что некоторые могут увидеть опасность того, что меня подкупят бесплатные билеты для прессы. Может ли это подтолкнуть меня к положительным отзывам? Это едва ли может быть дальше от реальности!

Я обычно трачу как минимум на два полных дня на подготовку обзора (составление оценок, поиск в Интернете и т. Д.)) и написание. Если я тоже фотографирую, могу потратить еще 1-2 дня на просмотр сотни снимков в поисках лучших снимков. И ничего из этого не получает компенсации. Кроме того, я плачу за проезд на концерт и обратно. Эти расходы часто превышают стоимость обычного билета.

Ведение блога, умывальник?

В случае с концертами в идеале мои отзывы оказываются взаимовыгодными:

  • Я могу получить 1-2 бесплатных билета, и я, конечно, наслаждаюсь музыкой, концертом, контактами.
  • В свою очередь, артисты и организатор получают подробный и (надеюсь) внимательный обзор, описывающий, как я (как слушатель) воспринимаю выступление.

Затраты на билеты для прессы часто отсутствуют: если билеты на концерт не распроданы, я не сажусь ни на кого. Мои расходы, однако, реальны, учитывая проезд / транспорт (редко даже расходы на ночлег в отеле). Также есть расходы на ведение блога (хостинг, программное обеспечение и т. Д.). Мой единственный фактический «доход» — это ссылки на продукты amazon .Если кто-то покупает медиа через них, я обычно получаю 5% комиссионных от успешной продажи. Однако это случается так редко, что за последние 5 лет я, возможно, смог бы купить 3 компакт-диска (по обычной цене). Это просто не сравнить с моими расходами, даже отдаленно.

На самом деле я могу позволить себе вести блог только потому, что я на пенсии и живу за счет своих пенсионных фондов и социального обеспечения. И, конечно же, я черпаю мотивацию в любви к музыке. И от удовлетворения через дружбу с музыкантами и организаторами.


Какую роль я могу сыграть в концертной критике?

Наконец, я подхожу к основной цели этого документа: Что вы могли бы знать, прежде чем попросить меня дать обзор концерта . Я полностью признателен за ваше желание, чтобы я оставил отзыв о вашем концерте (-ах) или сольном (-ых) концерте (-ах). Однако мне бы хотелось избежать разочарований и разочарований. Поэтому я хотел бы, чтобы вы реалистично оценивали, чего вы можете ожидать или на что надеяться.

Объем проверки

Я строго ограничиваю прослушивание музыки классической музыкой.На мой взгляд, это диапазон от средневековья / ренессанса до современного , классического . Большая часть моего опыта связана с музыкой от барокко до поздней романтики. Вот где я могу полагаться на опыт (концертов и записей), чтобы судить и формировать свое личное мнение. Дальше в прошлое мой опыт становится немного меньше, но я по-прежнему доверяю своей способности формировать мнение и / или оценивать выступление.

Для современных классических композиций очень часто не с чем сравнивать, нет доступных или легкодоступных партитур.В моих комментариях к таким работам все же затрагиваются аспекты исполнения (координация, звук, интонация, взаимодействие с акустикой). Однако, помимо этого, мои обзоры сосредоточены на описании моих личных впечатлений, эмоций и образов, которые вызывает такая музыка.

Репертуар, что я

Не Покрытие

Я не слушаю (и отказываюсь от комментариев ) поп, рок, фолк и т. Д. Или то, что иногда называют «популярной музыкой». Это включает смешанные («гибридные» или «смешанные») жанры, такие как кроссовер и т.п.Иногда я слушал джаз (в основном несколько десятилетий назад), может, действительно наслаждался им, но у меня нет знаний и опыта даже для того, чтобы рассказать об этом . Так что это тоже исключено.

Я принял решение ограничиться классической музыкой более 50 лет назад. И я придерживаюсь этого — одной жизни недостаточно, чтобы охватить больше с достаточной глубиной.

Настройки репертуара

В рамках того, что я назвал выше «классической музыкой», я налагаю дополнительные ограничения.Это не потому, что я не люблю определенную музыку или жанры. Скорее, я хочу сосредоточиться на событиях, выступлениях, которые мне удобно комментировать:

  • Мне нравится опера и театр, но я не хочу комментировать постановку сцены и связанные с ней аспекты. Так что оперные рецензии — редкое исключение (пока я просмотрел только одно «настоящее» оперное исполнение, по особому запросу Bachtrack ). Другое дело — опера в концертных залах, я могу подумать.
  • Мне нравится балет, но у меня нет ни знаний, ни терминологии, ни языка, чтобы даже просто поговорить о нем.
Жанры

Другие ограничения связаны с тем, как «работает» мой блог. Я отказываюсь делать «быстрые и грязные» обзоры. Я хочу придерживаться своих стандартов качества, глубины и детализации. Кроме того, я не только писатель (обычно это достаточно сложно!), Но и сам себе редактор, и я сам поддерживаю свою веб-платформу / блог. Последнее включает в себя ведение баз данных, внутренние перекрестные ссылки, внешние ссылки, проверки согласованности и освещение в социальных сетях.Чтобы все это работало, я придерживаюсь стандартных схем рецензирования, чтобы не потеряться в сложности процесса публикации.

В выбранной схеме концерты с большим количеством небольших произведений обычно оказываются трудоемкими. Особенно, если они от разных композиторов. Это одна из причин, почему я редко хожу на песенные выступления. Я более склонен посещать выступления целых песенных циклов (например, Winterreise Шуберта). Чем проще структура программы, тем легче мне написать о концерте.

Кроме того, я охватываю большинство жанров классической музыки с некоторыми предпочтениями. Например, в стиле барокко и более старой музыке я (обычно) предпочитаю исполнение на исторических инструментах интерпретации на современных инструментах . Я стараюсь быть максимально непредубежденным. Тем не менее, есть некоторые редкие вещи, которые вызывают у меня меньший энтузиазм. Например, я никогда не был большим поклонником мандолины.

Художники

Как указано выше: хотя мне не обязательно не нравятся их выступления, лично мне менее привлекательно комментировать интерпретации признанных звезд мирового класса.Особенно, если они находятся на последнем этапе своей карьеры.

  • Результаты таких проверок часто предсказуемы.
  • Бесчисленные критики уже прокомментировали эти или похожие выступления.
  • Эти художники обычно игнорируют обзоры.
  • Их фан-сообщества принимают только те комментарии, которые соответствуют их предвзятому мнению. Меня это на самом деле не волнует, но я не хочу начинать жаркие споры. И я не желаю впоследствии менять свои отзывы, основываясь на таком мнении / дебатах.
  • Если уровень исполнительского мастерства снижается, иногда стоит рассказать правду. Однако писать такие комментарии обычно довольно неприятно.
  • Очень часто репертуар таких артистов хорошо задокументирован в записях. При этом разумный обзор будет ограничен «формой дня». Тем не менее, если у меня будет время, я обязательно включу таких артистов в публикации, в которых сравниваются разные перформансы / интерпретации.
Основной репертуар?

С тех пор, как я перестал писать обзоры для Bachtrack , я редко хожу на классические / романтические концерты с большими симфоническими оркестрами.Во-первых, меня нет в списке рецензентов таких ансамблей («не аккредитованный представитель прессы»). Кроме того, большие оркестровые концерты часто все еще достаточно освещаются в печатных СМИ.

Большие оркестровые концерты — дорогое удовольствие. Это почти вынуждает организаторов использовать репертуар, который может привлечь большую (более) аудиторию. Конечно, я не имею ничего против того, чтобы пересмотреть исполнение «больших» классических симфоний или популярных классических и романтических концертов. Но если этот репертуар повторяется снова и снова, я теряю интерес к его повторению.Концерты камерной музыки и сольные концерты обычно охватывают более широкий и неосновной репертуар.

Цели и направления

Я написал о своем взгляде на цель музыкальной критики в более раннем сообщении в блоге (2018-10-27). В более позднем посте (2019-11-10) я написал о соответствующих требованиях ко времени. Я не хочу здесь повторяться. Всего несколько дополнений:

Вылет

Я не газета. Это просто частный блог.Количество читателей / посетителей обзора невелико, если только художники организаторов не «раскроют слово» (при условии, что им нравится рецензия). И я подозреваю, что обычные читатели часто не доходят до конца моих длинных текстов. Тем не менее, я стараюсь изо всех сил в

  • гарантирует, что Google найдет мои публикации (SEO), и
  • продвигает мои обзоры через социальные сети (Facebook, Twitter, tumblr и т. Д.). Но и там количество подписчиков ограничено. Следовательно, повторная публикация / ретвитинг или другой обмен очень приветствуются .

Обратите внимание, что в принципе все мои обзоры на английском языке. Для немецкоязычных читателей я добавляю краткое резюме на немецком языке вверху. Для концертов во франко- или италоязычных регионах я иногда добавляю резюме на этих языках.

Размер и детали

Не раз я брал решение писать короткие (э) концерты — все напрасно. Во всяком случае, мои обзоры, кажется, растут в размерах. По крайней мере, я начал оформлять знакомство.И я перестал публиковать подробные выдержки из резюме, особенно там, где в то же время я размещаю ссылку на веб-страницу художника.

Однако я не хочу отказываться от количества деталей, которые я предлагаю при обсуждении фактических характеристик. Не раз я думал: «Ну, этот обзор будет коротким (э-э)». И неизменно у меня получается 3000 слов или больше. У меня нет амбиций следовать схеме стенографических газетных обзоров.

Длина моих обзоров может быть проблематичной, поскольку они выглядят длинными и, следовательно, отпугнут некоторых читателей.В качестве частичного решения я структурирую свои обзоры с заголовками и подзаголовками. И я использую более мелкий шрифт для текста, который считаю второстепенным / менее важным. Вдобавок ко всему у меня всегда есть оглавление вверху со ссылками в тексте. Это должно упростить переход к определенному разделу.

Фото

Кроме того, по возможности я добавляю изображения в свои обзоры. Это делает текст менее плотным и более удобным для чтения. Я использую фотографии художников для прессы только вокруг заголовка.Иногда бывает и официальный фотокорреспондент. Если да, то я, конечно, более чем счастлив использовать в своем обзоре такие «официальные» фотографии с мероприятий. Я всегда буду включать соответствующее примечание об авторских правах и / или исходную информацию.

Если нет официального фотографа , я часто сам фотографирую. Я убедился, что даже с трюками снимки с смартфона с живого концерта в помещении обычно не подходят для публикации в Интернете. Так что я использую свой iPhone только в редких случаях и только во время аплодисментов.

Использование зеркальной камеры в концерте

Если мне позволено (а несколько организаторов и художников это устраивает), я лучше беру с собой свою зеркалку. Но и там я снимаю только во время аплодисментов, если сижу среди толпы. Я не хочу расстраивать окружающих.

Однако в идеале я использую свою зеркалку на штативе (и, конечно, всегда в бесшумном режиме и без вспышки). Это, конечно, требует сидения на первом или последнем месте в ряду или никого позади меня.Я не хочу никому закрывать обзор. Штатив не только обеспечивает устойчивость камеры, но и очень помогает при обработке фотографий.

Сиденья на балконе в первом ряду, конечно, идеально подходят для беспрепятственного обзора, но они редко доступны. В любом случае, я не хожу по залу ради эффектных «боевых кадров». Моя цель — просто создать впечатление о визуальном аспекте выступления с (моего) места в аудитории.

Ограничения и ограничения

Планирование, требования по времени

Я пытаюсь спланировать наперед, но даже тогда бывают периоды серьезных перегрузок.Были месяцы с 8-10 отзывами. Неизбежно это приводит к задержкам в рассмотрении. Излишне говорить, что написание обзора от 3 до 4000 слов требует времени.

Более того, если я фотографирую, это увеличивает задержку. Когда я использую штатив, я часто делаю несколько сотен фотографий. Обработка таких больших партий (выделение, регулировка освещения, кадрирование и т. Д.) Легко занимает 1-2 дополнительных дня. Пожалуйста, проявите терпение .

Филиалы

Большинство концертов, которые я просматриваю, проходят в районе Цюриха.Однако мы с женой рассматриваем концерты и в других местах:

  • в первую очередь места, до которых легко добраться на общественном транспорте (Базель, Люцерн, Берн, Бругг, Баден, может быть, Санкт-Галлен и т. Д.).
  • Места, до которых можно добраться только на машине, определенно не наши фавориты.
  • Мы рассматриваем концерты в таких местах, как Лугано, Женева и т. Д. (Где нам нужно ночевать) редкие исключения . Если вы хотите, чтобы я делал обзор концерта в таких местах, вам понадобятся очень веские аргументы!
  • Что и говорить, о концертах в других странах, как правило, не может быть и речи.Если только мы не окажемся там в отпуске.

Концерты и пандемия

В связи с пандемией и связанными с ней изоляцией и ограничениями концертная жизнь временно приостановлена. Сначала я подумал, что это будет идеальная возможность возобновить рецензирование компакт-дисков. Однако после некоторого размышления мы с женой восприняли это как шанс для «психологической перезагрузки», для восстановления после садовых работ, решения задач, которые были у нас на уме в течение многих лет (но продолжали «двигаться на более позднее время»). »).

Действительно, мы получили огромное удовольствие от этого периода — не в последнюю очередь потому, что мы могли себе это позволить, оба на пенсии. Тем не менее, у меня смешанные чувства по этому поводу, учитывая то, через что сейчас проходят многие артисты, особенно музыканты.

Швейцария сейчас находится в середине второй волны пандемии. Неизбежно, что концертная жизнь (которая только-только возобновилась около 2 месяцев назад) снова страдает. И я ожидаю, что вторая волна продлится несколько месяцев, может быть, всю предстоящую зиму.

Но я могу сказать, что хочу возобновить рецензирование концерта (когда это будет возможно) медленно и осторожно. Поскольку мы также очень осторожны с путешествиями, даже локально. Посмотрим, как это работает.


А как насчет запросов на обзоры компакт-дисков?

С некоторой долей скептицизма, т. Е. mutatis mutandis , разделы «Объем обзора» и «Предпочтения репертуара» также действительны для обзоров СМИ.

Вдобавок: так как обзоры концертов заняли львиную долю моего блога, мне пришлось сделать обзоры компакт-дисков более низкими приоритетами.Я сообщил об этом агентствам, указав на свое отставание. Я не обещаю обзоров и даже не могу отвечать на входящие запросы. И, конечно же, я не буду соблюдать дедлайны.

В случае, если вы подумываете о том, чтобы попросить рецензию на компакт-диск: обратите внимание, что прямо сейчас у меня большой объем невыполненных рецензий. Он содержит компакт-диски, которые я получил несколько лет назад. Тем не менее агентства и художники иногда просили обзоры, некоторые присылали мне СМИ. К сожалению, с 2016 года мне едва удавалось публиковать два обзора компакт-дисков в год.Извините, я веду свой блог один. Время ограничено, жизнь коротка!


В принципе, Я не просматриваю YouTube видео : слишком часто качество звука вызывает сомнения (мягко говоря). Это, конечно, несравнимо с CD (или, в конечном итоге, DVD), не говоря уже о живом концерте. За редким исключением, я могу иногда упоминать записи YouTube — хотя без подробного обсуждения и / или оценки.

Еще одно исключение — случайные комментарии к DVD-записям .В моей схеме комментирования и ведения блога это отнимает слишком много времени. И я могу лишь поверхностно осветить визуальный аспект таких записей. Я не собираю музыкальные DVD.

На заре ведения блога я однажды прокомментировал прямую трансляцию концерта . Однако по тем же причинам, что и в случае с видео YouTube , я, скорее всего, буду повторять это, скорее всего, , а не .

Исходя из аналогичных аргументов, я, , не хочу комментировать другие форматы потоковой передачи, такие как аудио видеоподкастов, блоги, видеоблоги и т.п.Мой список незавершенных задач и проектов уже достаточно велик, чтобы занять меня на долгие годы.


Связанные сообщения в блоге


Поделитесь, как считаете нужным:

Взгляд на организацию музыкального концерта

Каждый фанат хочет увидеть свою любимую группу или исполнителя вживую. Музыкальные концерты дают поклонникам возможность пообщаться со своими любимыми музыкантами. Многим сложно планировать концерты, поэтому они нанимают организаторов. Но с хорошим планом становится возможным организовать незабываемое мероприятие без каких-либо проблем.

Заведение

Выбор подходящего места так же важен, как и сам концерт. То же самое и с главной сценой. Организаторы концертов могут нанять одну из концертных компаний в Юте для оказания помощи в установке сцены и места проведения в целом. Рассмотрите возможность организации встречи с представителями различных компаний, чтобы оценить их способность настроить выбранное место в соответствии с желаемыми стандартами. Подумайте о поиске подходящих мест для концерта в Интернете.Это сузит количество потенциальных мест, которые вы можете посетить, прежде чем остановитесь на наиболее подходящем варианте. Важной частью бронирования места проведения является определение количества людей, которые, как ожидается, посетят концерт. Выбранное место должно иметь все необходимые удобства.

Бюджет

На музыкальный концерт нужны деньги. Эти средства будут использованы для выполнения различных задач, таких как бронирование места проведения и внесение залога за выступление. Если у вас нет бюджета, вы можете потратить больше денег, чем предполагали.Самое важное при составлении бюджета — это определить, сколько денег вы готовы потратить на мероприятие. Подумайте, сколько людей ожидается на мероприятии, и придумайте стандартную цену на билеты. В бюджет также должны быть включены расходы на место проведения, освещение и безопасность. Хороший бюджет не должен превышать сумму денег, которую вы ожидаете заработать на пороге.

Организация мероприятий

Основной проблемой при планировании концерта является поиск и резервирование подходящих артистов, которые озаглавят ваш концерт.Выбор группы будет зависеть от тематики концерта. Бюджет мероприятия также повлияет на выбранную вами группу. Поговорите с местными группами в вашем районе или воспользуйтесь Интернетом, чтобы найти самые популярные группы среди вашей аудитории. Заказ не тех артистов может легко обернуться неудачей.

Также установите конкретную временную шкалу для события. У вас должна быть программа, которой будут следовать во время концерта. Например, в программе должно быть указано, когда должны прибыть исполнители и другой персонал, чтобы избежать каких-либо неудобств.Найдите хорошую команду безопасности, которая займется продажей билетов и выдаст значки мероприятий. Также важно соблюдать все необходимые протоколы по охране труда и технике безопасности, чтобы гарантировать безопасность всех участников мероприятия.

Планирование музыкального концерта — зачастую непростая задача. Но выполнение всех необходимых мероприятий гарантирует успех вашего мероприятия. Всегда следите за тем, чтобы вы пригласили как можно больше людей, чтобы получить прибыль от продажи билетов. По мере приближения к дате мероприятия обязательно ознакомьтесь с планом, чтобы убедиться, что все на месте.

Организатор концерта Криса Янсона заявил, что были приняты необходимые меры предосторожности в связи с коронавирусом

Айдахо перешел на четвертый этап своего плана открытия 13 июня, что позволяет проводить публичные собрания более 50 человек с соблюдением соответствующих мер физического дистанцирования и соблюдения мер предосторожности. В штате наблюдался рост числа случаев COVID-19 за последние две недели, и по состоянию на понедельник было зарегистрировано 5752 подтвержденных и вероятных случая.

Хотя Шредер говорит, что социальное дистанцирование было подчеркнуто для посетителей фестиваля, «когда Крис Янсон вышел вперед, [публика] вышла вперед», — говорит он.«Они подошли, и он устроил адское представление».

Когда аудитория собралась к краю сцены, так как это был третий день фестиваля, Шредер сказал, что, по его словам, посетители уже знали правила техники безопасности и сделали свой собственный выбор, основываясь на этих знаниях. «Как я вижу это, и я ненавижу быть таким, людям было разрешено протестовать и бунтовать. И мы видели, где якобы это не вызывает шума [в случаях COVID-19], — говорит он. — Эти люди не бунтовали. Они не были плохими.Все, что они делали, это наслаждались музыкой и хотели жить … Они наслаждались собой, любили друг друга и наслаждались музыкой. И если это нехорошо, но можно бунтовать и протестовать против всего, то я думаю, что я пошел и сражался за эту страну по неправильным причинам ».

Янсон разместил в своей социальной сети снимок с задней стороны сцены, на котором фанаты столпились у перил без социального дистанцирования и немногие в масках, но сняли видео в воскресенье.

«Пока он не разместил [видео в социальных сетях], все не было негативом. Все нас благодарят, — говорит Шредер. «На самом деле у меня была пара девушек после шоу Криса Янсона, которые разговаривали со мной через забор, и они хотели меня так поблагодарить, и эта маленькая девочка сказала:« Я не собираюсь лгать. Я была заперта в своем доме со всеми этими правилами и положениями ». Она говорит: « Я была до того, что почти покончила жизнь самоубийством, вылезла и получила возможность наслаждаться музыкой и видеть людей, немного музыки и снова жить. , Мне это было нужно.’”

Фестиваль в минувшие выходные стал 10-м в целом и седьмым, проводимым на выставочных площадях. В то время как Янсон был самым громким именем, среди почти двух десятков исполнителей были Рэй Уайли Хаббард и Джек Ингрэм.

Шредер говорит, что он почти постоянно контактировал с командами исполнителей, следя за тем, чтобы все участники были здоровы, и это даже привело к тому, что несколько артистов сняли счет, включая Шейна Смита и Святых, после того, как у кого-то в их лагере был положительный тест с COVID-19.Хедлайнер Friday, Koe Wetzel , , заставил одного из участников почувствовать себя плохо, когда они были в автобусе, направляющемся во Флиер, и хотя участник не был проверен на COVID-19, Шредер и группа решили отключить их набор от изобилие осторожности.

Емкость на территории составляет около 5000, но Шредер говорит, что она была ограничена примерно 2500 в день, чтобы дать людям возможность рассредоточиться. Кроме того, Шредер говорит, что они расширили территорию и поставили трибуны, где посетители — особенно семьи — могли сидеть, сохраняя социальную дистанцию.

Тем не менее, Шредер говорит, что он обеспокоен тем, что некоторые посетители могут заболеть. «Это беспокоит меня. Я не собираюсь лгать. Я не хочу, чтобы кто-нибудь заболел. Я знаю, что мы сделали все, что нас просили », — говорит он.

Whe n Billboard попросил комментарий у Янсона, лейбл Янсона, Warner Music Nashville ответил: «Крис был одним из двух десятков исполнителей, которые выполнили договорные обязательства после того, как ему сказали, что мероприятие в прошлые выходные будет соответствовать всем правилам безопасности и безопасности.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.